电影《十二怒汉:大审判叛乱》,谁能告诉我是什么意思?很深奥,有些人看不懂。

让我引用一篇影评。我认为它还在。

我记不起去年看的那部电影的许多细节了。在一个论坛上和W大学讨论这部电影时,我忍不住写了一篇关于看电影的文章,并在此留下备份。

俄罗斯导演尼基塔·米哈尔科夫的电影《12》是美国电影《1957》的翻拍版,该片由西德尼·卢默特执导。事实上,比较这两部电影会很有趣。这两部电影都是关于一个被指控杀害父亲的处于社会边缘的少年。由来自不同阶层的12名普通公民组成的陪审团对此进行了讨论并做出了裁决。起初,大多数人认为这是一个简单而直观的案件,只想草草了结,早点回家,但其中一人提出了异议,并促使陪审团成员重新审查案件,最终做出无罪判决。

美国版最令人钦佩的是,在狭小的空间里使用摄像机和推理会产生一种压抑感。随着案件推理的推进,剧情被推向高潮。全片时长96分钟,节奏紧凑,张力十足。虽然总是只有一个场景(忽略影片开头和结尾的简短画面没有坏处),但它永远不会无聊。从1:11到12:0的逆转胜利,让人们审视司法程序表象下真正的法律正义,以及每个公民如何尊重自己的法律赋予的权利,维护法律的本质和初衷——公平正义,不分阶级和偏见。

俄版虽然沿袭了美版的故事框架,但形式和内涵都突破了美版。故事场景从狭窄的议事室变成了空荡荡的学校体育馆。全片时长159分钟,较美版时空延展、内涵丰富。

从头到尾,影片不断闪回车臣战争的画面和男孩的记忆。它所在的旧体育馆更让人想起几年前也发生在学校体育馆的别斯兰人质事件。战争的残酷场面和回忆的痛苦为电影渲染了一种深沉而凝重的氛围,这与一开始评审团成员轻松的态度形成了讽刺的对比。在记忆画面中,战争中烧毁的钢琴和一只狗抱着的戴着钻戒的断手总是刺痛着观众的神经,这象征着俄罗斯所经历的文明衰落和价值观混乱。

在庭审讨论中,十二位陪审员每人都根据自己的经历讲了一个故事。他们的身份和经历各不相同,代表着俄罗斯的各个阶层。12的故事反映了俄罗斯近几十年来的社会动荡和变化。他们在回顾自身经历的同时也在寻找失去的价值观和良知,这也是俄罗斯对历史和社会问题的自我审视。

还介绍了俄罗斯版本和美国版本之间的差异。在这部电影中,陪审员对案件态度的转变主要取决于价值观和良知的回归。虽然也有案例推理,但不如美国版重要。特别是,最初几个投票无罪的人从他们自己的经历出发,从他们的良心出发做出无辜的判断,然后进行推理以说服其余的人。其余的转变更多地取决于放弃偏见,而不是被推理说服。与美国版强调法律正义不同,俄罗斯版强调价值回归。美国版的结局是12:0,正义得到了伸张,法律得到了维护。然而,在12:0之前,俄语版出现了11:1的转折点,指出了法律正义无法挽救的悲剧——案件已经结束,但造成悲剧的仇恨并没有结束。最终的解决方案是尼古拉斯的人道主义情怀,他暂时收养了已经离开拘留所但无处可去的男孩。特别是,现在是艺术家的尼古拉斯曾经是一名军官-与男孩的俄罗斯继父有着相同的经历。从士兵到艺术家的身份转变有一个美好的寓意,枪支变成玫瑰,收留车臣孤儿继续俄罗斯养父未完成的职责也传达了导演希望放下历史仇恨,抛弃偏见,善良并展望未来的愿望。

在电影的结尾,工程师独自走进房间,亲吻了圣母像,并释放了这只鸟。窗外风雨交加,工程师默默祝福。俄罗斯是一个具有深厚宗教传统的东正教国家。圣母像象征着俄罗斯民族回归精神遗产和人道主义关怀的呼声。让人想起这部电影的海报——无数的鸟儿从低头沉思者的脑海中飞出,风雨中飞翔的鸟儿象征着俄罗斯知识分子对自由的不懈追求和艰辛。这种对民族的同情和关怀以及对自由意识的坚持是自托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基和索尔仁尼琴以来俄罗斯传统知识分子的伟大精神遗产。

电影的片头片尾字幕也很有意义。

标题:不要去寻找生活的真相,试着去感受生活的真谛!

一句祈使句奠定了整部电影的基调,可以理解为在刻板冷漠的法律理性之外,呼唤真正的价值回归和人道主义关怀。

片尾:法律是永恒且至高无上的,但如果善良凌驾于法律之上呢?

一个问题在电影结束后仍然萦绕在观众的脑海中,恐怕没有人能轻易给出答案。