如何制定影视拍摄计划？

在策划阶段，确定电影的主题、大致故事大纲、制作成本和发行渠道，无论是普通影院还是电视台、农村影院、军队影院还是网络平台。确定后，我们将确定主创团队和演员阵容将选择什么价格，拟定大致的制作周期，并猜测预期收入。方案讨论可行，生产单位（通常是主生产单位）开始推进项目。一边寻找合适的导演和编剧，一边推动创作；另一方面，寻求多方投资合作。当然，也有编剧直接拿来现成的书的情况，但大多数都是根据导演、制片人和制作人的要求改的。同时，带着故事梗概、确定的主创名单和制作信息，等到当地广播电视台录制宣传。只要有一般主题的梗概，特殊主题和敏感内容通常需要访问脚本。公示结果有三种:通过、修改后通过、否决。各地审查标准不一，自主性比较大。如果通过，就可以获得拍摄许可证，继续推进项目。（如果是网络电影，不需要广电亲自审查，不需要备案就可以。)

中期拍摄

终于，剧本准备好了，大师已经创作好了，剧组人员都是七码、七码、八码、八码。地点已经确定，可以开始了。这时，他们负责拍摄计划的整体外观。一般来说，在早期计划阶段，制片人会决定拍摄多少天，在哪里拍摄，以及如何安排演员。协调员要做的是每天详细落实整个剧组的拍摄计划。

首先，通读剧本，整理每个场景的信息:

1）光照环境:太阳场景、夜景、黄昏、黎明等

2）场景:在整理内景和外景时，剧本中的场景和实际拍摄场地要很好地匹配。

3）演员:镜头中出现哪些主要演员，需要表演的群体几何；

4）服务提示和道具:这里指的是与剧情直接相关的特殊服装化妆要求和道具要求。在这个阶段，一些统筹人员还会整理每个场景的大致内容，以方便剧组在接到通知后为拍摄做准备，整理剧本，然后每天实施实际拍摄。这时就需要把所有来自相同或相似拍摄地点的场景放在一起，尽可能集中同一演员的场景，同时还要考虑到天气、日光时间、休息室、每天必须完成的拍摄量等杂乱因素，安排好每天的预告。一般来说，在拍摄过程中公告每天都在变化，计划赶不上变化。

当我有机会写“打开手机”时，我会写“关掉一切”。昨天（情人节），我看到一个笑话，不管我是单身还是有伴，我都应该放下爱情，努力工作。

后期制作/后期宣发没什么好说的，比如剪辑、剪辑、做音效、做特效等。后期制作完成后，将影片提交广电审查。

审查分为内容审查和技术审查。如果有修改的必要，那么它将被修改，然后它将被审查并授予龙。只有带上龙的标签，才能在网络平台以外的渠道向公众发布。很多人认为总局限制自由创作，但个人认为总局目前存在的意义是筛选掉一些烂片。是的，现在有很多烂片，但如果总局不审查，你认为好电影会爆发吗？不完全是。你看看那些网络大电影就知道了，烂到没有下限，大部分都不耻下问一波又一波。网剧几次下架后，似乎有些平台会要求网剧拿到播出许可证，网络大学似乎暂时不受影响。大概的日程是什么，你想谈什么出版商。大量的电影在立项后必须和哪家公司一起策划和发行，小电影/演出在到处销售之前就全部完成了。时间表和发布决定了你什么时候发布什么软文，什么时候做推送和首播。先安排好宣传计划，然后你就知道拍摄过程中需要准备什么样的宣传资料，需要提前联系哪些平台。

最后是发布，后续宣传还有一波，等待项目结束。写作比较枯燥，大概就是这样一个过程。在实际操作中，总会出现很多计划赶不上变化的情况。我们到此为止吧。