美国电影发展史概述比较短,700字左右。
在无声电影时代,电影在美国发展迅速。1906年,美国有1000家“镍电影院”(因门票5分钱而得名)。在1909年,镍影院的数量已经达到10000家。为美国早期电影奠定艺术基础的艺术家有:波特、格里菲斯、卓别林。
在美国电影的早期发展中,爱迪生控制的“电影专利公司”一度垄断了总部设在纽约的电影业的运营。到了大约1915,这种垄断终于被打破,美国电影的制作基地搬到了现在闻名全球的好莱坞。在这里,美国电影史上八大著名公司逐渐发展并建立了以“明星制”、“大制片厂制”、“类型片”为核心的好莱坞制作体系,并称为好莱坞的“三大法宝”。
1927年,华纳兄弟发行了世界上第一部有声故事片《爵士之王》,电影进入了有声时代。从20世纪30年代到40年代中期,美国电影一直处于黄金时代。随着电影产量的稳步增加,许多来自美国其他地区甚至世界各地的电影艺术家来到好莱坞寻求发展。随着有声电影的出现,除了早期的喜剧、西部片和闹剧片,音乐剧片、强盗片、侦探片、恐怖片等类型的电影也迅速发展起来。类型电影是美国电影中的一种特殊现象,它以公式化的情节、类型化的人物和环境长期吸引着观众。比如最早的西部片,它以美国西部开发历史为背景,描绘了代表“野蛮”的印第安人、强盗、歹徒与代表文明的西部开发者、边民、骑警在西部独特环境中的斗争,并多次塑造了独狼独马的牛仔形象,一直受到美国观众的欢迎。
从20世纪40年代末到50年代中期,由于电视业的迅速崛起和政府反垄断法的实施,美国电影业遭受了一系列的打击和挑战。直到20世纪60年代末,“美国新电影”的出现,以及随后“新好莱坞”的兴起,才使美国电影重整旗鼓。从20世纪80年代中期一直到今天,美国电影在世界电影界逐渐恢复了霸主地位,并凭借雄厚的资金,将高科技带入电影制作,为有着百年历史的电影带来了新的语言。