电影《1921》好评如潮,广受好评。

电影《1921》好评如潮,广受好评。

电影《1921》好评如潮,广受好评。1年7月,中国* * *产党百年华诞之际,电影《1921》亮相大银幕,用光影艺术向建党致敬,影片以1921年的上海为背景,再现了中国* * *产党第一次代表大会前后的历史事件。

电影《1921》好评如潮,广受好评。电影《1921》由中共上海市委宣传部指导,黄建新监制、执导,郑大胜联合执导。

日前,由上海电影局指导,上海市委宣传部电影司副司长陈晓达、上海师范大学城市文化研究中心主任、教授苏志良、上海市委党史研究室主任吴海勇、复旦大学电影艺术研究中心副主任龚、上海电影评论学会等专家就电影《1921》召开了专家研讨会。上海市电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川,上海大学上海电影学院教授张斌等著名电影理论家、评论家,上海电影集团党委书记、董事长王建儿等制片方代表,《1921》联合导演郑大胜,制片人任宁、演员王仁君,以及各路媒体记者出席了会议。党史专家、电影学者和媒体记者对影片的艺术价值和意义进行了探讨,高度肯定影片“真实地展现了中国* * *制作党诞生的完整历程,堪称教科书”。

电影《1921》从时代“横截面”的角度切入,聚焦1921周围的故事,全景式地再现了百年前创造世界的波澜壮阔的历史时刻——来自五湖四海、平均年龄仅28岁的热血青年,冲破各种复杂国际势力的监控与追踪,在上海*以丰富的细节、立体的人物、丰富的情感、生活化的视角 影片探讨了“第一代表”们为救国无悔付出的“精神源动力”,被誉为“新时代党建题材经典”。

文艺是铸造灵魂的工程。实现中华民族伟大复兴,需要坚忍不拔的伟大精神和催人奋进的伟大作品。上海师范大学城市文化研究中心主任、教授苏志良高度肯定了影片宏大的叙事,以艺术的手段将国内外围绕1921的重大事件浓缩成一部影片。同时,苏教授作为上海城市文化史最权威的专家之一,也对该片首次真实还原上海20世纪20年代的城市全景给予了高度评价。他认为剧组从大的城市风貌到造型道具的小细节都下了很大功夫,也通过对当时租界文化的真实呈现和东西方文化的碰撞,深刻揭示了上海能够成为中国* * *产党发源地的历史原因。

上海市委党史研究室主任吴海勇高度肯定《1921》是“艺术与真实的高度融合”,在2021建党一百周年之际发布,意义重大。党史教育需要不同时代的经典著作,把党建故事一代一代传下去。如果说《创造》是一部现实主义作品,《伟大复兴之初》是一部对明星的精彩演绎,那么《1921》则是一部聚焦、年轻、真实的还原,在严谨史料的基础上,以更贴近当代年轻人的全新视角和艺术表达讲述党建史。吴海勇认为,影片的年轻化调性是为了让年轻观众更容易走进历史故事,找到* * *歌曲,同时细腻地展现了老祖宗少年时的建党初心。吴海勇说:“我最钦佩的是毛泽东这个年轻人在租界里,却看不到法国独立日庆典。这个想象太美了,就是做到了艺术和历史的巧妙融合。”影片中,青年毛泽东偶然遇到上海法租界的庆典仪式,却被挡在门外。他很委屈,很怨恨自己明明是中国人却不能踏上中国的土地。接着,他以趣跑毛泽东为场景,穿插其成长经历的蒙太奇剪辑,将想象中的生活场景合理化,与一代伟人联系起来,建立起改变屈辱国家社会现状的决心的成长路径和动力源泉,以此来彰显先人。

上海市电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川认为,电影《1921》是同类题材中水平非常高的创新创作,令人惊喜,为主旋律电影的创作开辟了新的高度,尤其是用血肉之躯塑造了前辈们青年时代的奋斗历程和革命力量,“真正把年轻人写成了年轻人”,“毛泽东的形象站起来了”

复旦大学电影艺术研究中心副主任龚说,我认为拍摄这种党建故事很难。没想到电影《1921》深深的震撼和感动了我。除了宏观和沉重的电影,它在还原历史场景和人们的心情方面极其细腻和真实。“表达当时中国的情况和普通个人在历史氛围中的奋斗,说明党不是突然成立的。但在迷茫和困惑之后,却有着坚定的宗旨,他买得起庆祝建党100周年。同时肯定了谍战、追车、动作等类型元素的欣赏。

上海电影评论学会副会长刘海波将《1921》解读为主旋律作品的新尝试:新颖的国际视角,加入“首届大会”的主办方视角,大量的历史细节。他也被片中那些细腻演绎,最终为革命献身的年轻人深深感动。

上海大学上海电影学院教授张斌称赞《1921》符合观众对党建起点的历史和审美期待。“既能体会到党的建设对国家和民族的重要性,也能理解我们的先辈为什么要追求革命事业,用人物、情感、价值观与现在的观众沟通。”他肯定了电影类型化思维与主题的融合,并高度肯定了演员的演绎:“我可以沉浸在角色中。

今年是中国* * *产党成立100周年。站在2021这个百年交汇的历史节点上,我们即将踏上全面建设社会主义现代化国家的新征程。所以,观众和时代都需要符合当下时代和文化语境,真正“以人民为中心”的影视作品。而《1921》则全景式地展现了中国* * *制作人党成立的历史事件,探寻了第一代* * *制作人完成“28年改变旧中国”的“中国奇迹”的最初动力,生动再现。

电影《1921》好评如潮。2电影《1921》有上百位著名演员,即将在四天内票房破3亿,成绩令人满意。之所以用“比较”这个词,是因为它比同题材的先锋好,却远不如我的人民我的祖国,我的人民,我的同大名的国家。这意味着,著名演员的数量并不能决定电影的口碑和票房。

看过电影的观众,有的是乐见一部电影有这么多知名演员,有的是被电影中的历史情节和人物感动,有的是觉得主旋律电影很“好看”,但这部分观众并不占多数。毕竟目前豆瓣“1921”的评分只有6.7。

知名编剧汪海林显然不是第三种观众,因为他写了很长的影评,被片中的历史所感动,赞扬了一些演员的好,但批评了影片混乱的叙事主线,过多的流量明星,故事缺乏深度和重点。

近两年,编剧汪海林并不主要负责“编剧”,而是在娱乐评论和影评中被更多网友所熟知。比如他时不时在肖恩肖和肖恩肖与粉丝展开线上“攻防战”,时不时也给其他流量明星“正义的建议”。不过他对“1921”的影评确实很有见地,也得到了部分网友的支持。

以“1921”为样本,汪海林重申“依靠流量明星给电影带来票房的想法是彻底失败的,这样的模式是反电影的”,并感叹“电影行业需要反思,什么时候才能回归电影本身,专注电影?”说明了电影行业亟待改善的现状。

对于是追求艺术还是追求利润最大化,不同的电影人有不同的思考。“1921”无疑是在追求艺术的同时想要利益最大化,几百个知名演员中,流量明星占了一大半。不就是为了票房,为了磨炼自己的演技吗?

诚然,“1921”中的流量明星更能体现自己的爱国情怀,必须支持。很多年轻观众因为他们的表演愿意去电影院,通过这部电影了解那段难忘的历史和那些令人敬佩的先辈。如果把《1921》看作是一部“教育”片,显然起到了应有的教育意义。

例如,李淑昕的死刑虽然很短,却相当令人震惊。就连资深演员祖峰也对李淑昕赞不绝口:虽然年轻,但已经是“老”演员了,很成熟,专业素养很好,表演也很有经验。

如果连祖峰都认为李淑昕表现不错,那么李淑昕的大部分粉丝和关心李淑昕的观众也会对李淑昕的表现和“1921”赞不绝口。这就是1921的教育意义。

但并不是所有的流动演员都有李淑昕这样感人的场面,有的演员只能称之为“露个脸”,连“混个脸熟”的记忆都不够。还有一些演员只是“工具人”。他们的故事没有被展开,他们的光辉无法在几秒钟或更长的时间里展现出来。

这就是为什么汪海林认为“如果交通明星的数量减少一半,电影会好得多”。为了让一些流量明星“露脸”,导演和编剧必然会给他们额外的场景,但电影时长是有限的,电影主线不能乱,主角场景不能减。“多余的场景”必然会破坏影片的整体性和统一性,这也是影片“不够精彩”的原因。

电影行业需要反思,“1921”也应该反思。