你知道周星驰的电影《人物》和周的喜剧《美人鱼》中的成功元素吗？
周星驰一直都是这样的。
他毫不犹豫地表现出一点痛苦，或者说所有的调侃都在这一刻。
《西游》里的紧缩咒，终于暴露了他真实深情的玩世不恭。在《功夫》中，阿星的头被一个大沙包的拳头砸到地上，这证明了他有着绝不向诺诺屈服的铮铮铁骨。被拔下来的唐僧的头发，显示了他对段小姐深深的爱。
痛苦是周星驰涅槃的象征，它使人逃离了自身心灵和社会规范、教育的伪装，回归真实的自我。
痛苦也是周星驰电影中不可或缺的技巧，但从来不是作品成功的唯一因素。
李安曾经说过，“西游记是给小孩子看的。”
其实本片中的一些形象表达很容易让人联想到李安的《少年派的奇幻漂流》，两者都展现了主角的成长历程和充满想象力的童心场景，可以说是展现了周星驰的童心。
在美人鱼的开幕式上，郑穿着盔甲，绕着大厅里的桥飞。用的配乐是1972的经典漫画《万能盔甲主》的主题曲。
这些充满童真的场景来自周星驰小时候看过的动漫作品，比如西游记、龙珠、长江七号、哆啦a梦、毁灭之王、毁灭之王等等。
《美人鱼》的主人公刘璇是周星驰电影中的经典角色。这些故事往往讲的是一个赤子之心的人，在龙蛇混杂的世界里摸索之后，找到了被遗忘的真善美。
周星驰电影的纯真还体现在人物的卡通表演上。《美人鱼》在周星驰早期的电影中充满了喜剧性的表演，喜剧精神随处可见。
90年代初，周星驰与王晶的合作强化了这种漫画式的无厘头风格，在《独门绝技》等电影中的表演让观众觉得周星驰就像漫画中的人物一样栩栩如生。
周星驰的作品之所以比其他电影深刻，最大的原因是他真的能站在孩子的立场上看世界，相信孩子相信的东西。
在《美人鱼》中，博物馆馆长用谎言和假货骗取游客的血汗钱。在影片的最后，他遇到了一条真正的美人鱼，并拍了一张照片。
人鱼曾经是他用来嘲讽欺骗别人的东西，现在被他用自己的眼睛证明了是真的。在这里，周星驰讽刺了成人世界的贪婪和虚伪。
从一个沉迷于金钱世界的成年人，影片逐渐过渡到纯真的回归，善良的美人鱼最终唤醒了刘璇的良知。
美人鱼充满了怀旧之情。虽然已经到了知天命的年纪，但星爷还是把自己喜欢的电子游戏、漫画、经典歌曲等流行文化一次次固定在大银幕上。
影片片头音乐改编自精武门主题曲《愤怒的拳头》，也是黄英华《美人鱼》创作的主题曲之一。向偶像李小龙致敬，似乎是周星驰每一部作品中必不可少的庄严仪式。
此外，周星驰在《美人鱼》中也向自己致敬。
片中开始出现的富贵和鸡翅，让人联想到“唐伯虎分秋香”；
咸鱼梗致敬九品芝麻官和少林足球；
美人鱼住处的音乐，人的装置，风景都让人联想到功夫。
人鱼姗姗第一次刺杀和阿星刺杀包租婆一模一样。
周星驰一直有古典老歌和武侠文化的情结，所以她给美人鱼买了《你好在世界》的版权。
在影片的开头，周星驰没有使用重新演绎的和，而是使用了谭和演唱的原版。人鱼大师身边的老照片有《射雕英雄传》、《转身》、《陆小凤》，直接体现了周星驰对音乐前辈的尊重。
尤其是周星驰曾经在83版的《射雕英雄传》里演过龙套，让粉丝们深受感动。
在周星驰的作品里，爱情总是无缘无故的发生，但却是真的。从“不可能”到“海誓山盟”，似乎只是一瞬间，美人鱼也不例外。
《赌徒》走红之前，周星驰主演过王符的爱情电影《成龙》，而《大话西游》则让周星驰的表演细腻深刻，有着复杂的感情纠葛。
说到美人鱼，很多人发现电影的剧情和《色戒》颇为相似，女主角在一个男人身边卧底，勾引他，然后发展出微妙的关系。
当姗姗撕下刘璇的假胡子时，电影进入了主题。在爱的力量下，刘璇脱下了伪装，找到了真实的自己。
就像《功夫》里的棒棒糖断了，阿星成了邪灵，《食神》里的碗让周晓庆浪子回头。这一次，周星驰借美人鱼之口表达了自己的爱情观:
“爱超越所有的规则和界限。爱是宽容和忍耐；爱，她经得起时间的考验，永不停息……”
周星驰小说中的主人公大多生活在社会底层。不同于以往对小人物的嘲讽，周星驰关注到了美人鱼这个挣扎在生态链最低端的物种。
在周星驰早期的作品中，有很多社会现象的不足。最伟大的骑士精神是通过表达对底层人民的关心，抨击不公正和帮助弱者来为国家和人民服务。
这正是金庸武侠小说大力宣扬的家国情怀。
成为导演后，周星驰效仿喜剧演员卓别林，先用喜剧的形式输出那些悲伤的悲剧主题，最后用童话般的结局给观众留下希望，用想象实现世界和平。
因此，观众总能在他的电影中体会到人类的苦难。
周星驰的电影最难模仿的就是他的“别忘了你活跃的思维”。所以在《美人鱼》里，你还是能看到那些家境并不富裕的明星，他们对生活真的是充满期待和向往。
不可否认的是，虽然《美人鱼》取得了很高的票房，但它仍然有各种缺点，叙事过程中的漏洞，过时的广告和一些老笑话，但它仍然是一部合格的作品。
这主要是因为周星驰坚守道德底线，就像少林足球的自我激励，功夫导人向善的主题，长江七号回归家庭温暖。
如果说《美人鱼》真正的改变在于初恋的主题是周星驰导演的。
至于最浪漫的电影《喜剧之王》，它仍然是关于成功的。尹田、仇和和刘朴之间的爱情只是他成功的安慰剂，使尹天仇的生活没有失去一切。
在《美人鱼》中，美人鱼让刘璇放下了一切。
这可能是周星驰作为作家这几年价值观的松动。爱情可能比权力更有价值。
但不变的是他对世界本身的残酷认知。在这里，他像老人一样倔强，又像孩子一样冲动夸张。
在他的二元世界里，没有快乐和幸福这样的词，只有两种方式:毁灭和重生。
他的审美图集没有等级，只有正反两面，就像《如来之手》十块钱，真的是绝世武功，《三百子之歌》其实是《如来经》的变种。
因为他并不真的相信主角成功，所以只能用童话里不合逻辑的招数。
但好在有了这种绝望，他的疯狂就能找到源头，所有的笑话都能和失败感暗暗相连，却又充满了希望。
所以周星驰总是用电影来激励我们。他是穷人的钻石，弱者的救星。人们在感慨旧时光的同时，总会对周星驰充满期待。