求沉默的羔羊60拉环镜头和20镜头分析！！非常感谢！！！
预定的长镜头在本片中占了相当大的比重，但记忆中，美国对长镜头并不是很感冒。我印象中唯一喜欢玩长镜头的美国导演是大导演德？布莱恩·德·帕玛。
作为本片中比较重要的一个场景——汉尼拔医生所在的监狱，主角刚进去的时候，摄影师藤本使用了一个近360度原地旋转的主观镜头:这个镜头从三个监视器开始，分别是汉尼拔的监狱；奇尔顿医生，巴尔的摩精神病院的院长，正走上楼梯，走在汉尼拔笼子外面的人行道上。随后一名荷枪实弹的警卫正在检查枪支，左图为一名工作人员在警告主角注意事项。
这种主观的环视镜头在影片中也出现过两次。有一次在FBI学院的格斗课上，主角拿着护垫，其他人戴着手套站在旁边轮流打。教官很快就把主角叫出来了。这时又出现了360度全景镜头，不过这个镜头和上一个镜头不一样。在这个镜头里，我们看到很多男同学戴着手套站在她周围，女主角的女伴也戴着手套站在一旁。我的感觉是导演和摄影师都在有意识地突出主角的特殊性。相对于周围的其他学院，一个女学院承担了一个应该是男学生的责任。这一幕的最后一幕是全景。我们看到带防护垫的女学生只有一个主角。
另一个镜头出现在村殡仪馆的尸检现场，但这个主观全景镜头没有前两个镜头那么大的旋转范围。这个镜头的对象是村警，主要是表现男警员对一个女特工的态度反应。
从以上三个镜头来看，我的感觉是，这种主观全景镜头通过设定和设计，可以在最短的时间内清晰地展现周围的环境甚至是场景之外的事物，同时也可以展现周围人的反应和主观的内心状态。主观心态的前提是周围环境的背景。这里讨论的主观全景镜头虽然是一种运动范围较大的主观镜头，但个人认为，它与普通的主观镜头是不同的。普通主观镜头的镜头运动范围没有这个主观全景镜头大，视野相当有限，所以在环境表现上差很多。而且从内心状态来说，一般的主观镜片由于视力的限制，无法呈现周围的环境，所以无法反映主观的内心状态。
影片中很多镜头都是用来营造一种既悬疑又惊悚的氛围。比如女主角第一次进入汉尼拔医生的牢房，进入墨菲小姐租的仓库，主观镜头和第三人称镜头不断切换。如果我们分析一下观众的心理，我们很容易发现观众有一种想看看发生了什么的欲望。如果看不到，他们会感到恐惧、紧张或神秘，这也是为什么导演和摄影师经常采取缩小画面可视面积的方法来控制观众的心理，就像希区柯克经典电影《惊魂记》中最经典的浴室杀人段落一样。希区柯克在那一段用了很多特写来表现谋杀。观众看到的是整个杀人过程中的一个微小点，却看不到整个杀人过程。如上所述，在影片最后的高潮部分《水牛比尔之家》的追逐动作部分也采用了这种方法。我也注意到水牛比尔第一次出现在影片中的时候，画面在水牛比尔的眼中是受控的，既达到了恐惧感和神秘感，又有一种压抑感，很符合现场营造的氛围。