电子琴在豫剧中怎样伴奏

可用右手弹唱腔主旋律，左手同步跟两个八度和音。效果非常好。以合成双音色弦乐音色为主，个别间奏可弹弹拨乐音色，一个较长伴奏结束时可加和弦烘托气氛。

一、 弹伴奏应具备的条件

（一） 键盘技巧：能够弹伴奏所必须具备的条件之一就是键盘技巧，不会弹琴的人是不会在电子琴上弹伴奏的。但要明确一点，电子琴或是钢琴技巧绝不等于伴奏技巧，二者有本质的区别：前者是以机械练习为主来再现乐谱内容的，而后者是以创造性的劳动完成歌曲伴奏的任务，使之成为与歌曲相辅相成的整体。

（二） 和声基础：即兴伴奏属多声部范畴，当然需要和声基础。而和声水平的高低又直接关系到伴奏的音响效果和表现力。和声选择要根据具体的作品需要来考虑。

（三） 掌握伴奏类型：电子琴的自动伴奏是它区别其它乐器最显著的特点。电子琴的自动伴奏包括和弦和节奏两部分。现将节奏编配规律介绍如下：

1.具有明显舞蹈风格特点的乐曲，选择与其适应的节奏即可。

2. 稍快的二拍子（如2/4、2/2拍）乐曲可以选用进行曲、波尔卡、八拍、波普或摇摆调成快速。

3. 舒缓的四拍子乐曲可选用波萨诺瓦或贝圭英。

4. 三拍子乐曲选择有两类节奏，一种是典型的华尔兹节奏；另一种八六节拍（6/8拍）乐曲应选用慢摇滚节奏。

5. 混合拍子乐曲则根据以上规律，分段选择节奏， 要记准各段节奏名称，变换键盘位置或数字编号以便准确及时变换。

6. 在一首乐曲中应根据具体情况合理运用起止、同步、前奏、尾奏、节奏填充等各种功能，增加节奏的表现力。

（四） 了解音色特点：电子琴是以模拟传统乐器音色为主，兼有创造性音色的新型乐器，音色显得十分丰富。如此众多的音色大致可分为三大类：一是持续性的也称延长音；二是衰减的，也称颗粒性的；三是自然声幻想性的。

（五） 科学的和弦指法：电子琴独有的自动和弦伴奏使其演奏方式趋于简化，由于和弦是自动伴奏，所以弹奏方式及指法设计与常规键盘弹奏法不同，它有单指和弦和多指和弦两种弹法。这里只讨论多指和弦的弹奏规律。

二、 怎样为歌曲伴奏

第一步：分析歌曲的调式。一首歌曲，是大小调式，还是民族调式对该曲的和弦编配至关重要。这主要看歌曲的结束音──是do音的话，是大调式或民族调式中的宫调式；是La音的话，是小调式或民族调式中的羽调式；如果是re音、mi音、sol音的话，那可能分别是民族调式中的商、角、微调式了。不过，在电子琴自动和弦的伴奏下，民族调式的歌曲没有钢琴等其他乐器伴奏下的效果好，因为和弦外音过多，就缺少些民族性的声响效果。

第二步：选择节奏。根据该歌曲的体裁，选一种或几种与其体裁相适应的节奏。节奏一定要同体裁相适应，否则就破坏了歌曲的音乐形象和表现。

第三步：选择音色：选取电子琴音色，其实就是选取乐器。它主要依据乐曲要表达的情感色彩，来挑选最适宜表达这一情感的乐器。

1. 抒情的慢板旋律：选用柔和、回响较长的持续性如圆号、弦乐等音色，并辅助延音、颤音等，它们能使音色产生空间奇妙的效果。

2. 歌唱性的旋律： 选用弦乐类、木管类或人声合唱类音色加延音、混响等效果。

3. 活泼跳跃的快板旋律：选用音响短促，音域较高的音色，一般不添加音响效果。

4. 号召性或有气势的乐段，可选用铜管乐、萨克斯等一类的音色。

5. 中国民族、民间乐曲选用民乐音色。

第四步：确定歌曲和弦的几条原则：

1. 和弦的安排尽量从简。二拍子、三拍子的歌曲，一般是一小节配一个和弦；四拍子、六拍子等复拍子的歌曲，一般是一小节配两个和弦。

2. 开头和结尾的两个小节，常配主和弦。最后结束的小节，必配主和弦。

3. 以占强拍位置或占时值长的音为主导地位（主导音）。

4. 如一小节内有很多音，可同时选用不同的和弦，那么应由包含该旋律音最多音的和弦居主导地位。

5. 尽量避免同一和弦的多次重复，变换和弦可得到不同的音乐表现感染力。

6. V级（属和弦）后面不可直接接Ⅳ级（下属和弦），但Ⅳ级（下属和弦）后直接接Ⅴ级（属和弦）的话，效果则非常好。不过一个乐句已结束，另一个乐句重新开始，此时可配Ⅴ→Ⅳ。

7. 歌曲的中间乐句结束时，能够配主和弦或属和弦的小节，最好配属和弦，这样有利于后面和弦的安排，也不致于总是给人有一种结束感。

8. 歌曲的结束处常采用配属和弦到主和弦的和弦进行，以给人一种稳定的、完美的结束感。