林正英有哪些好看的僵尸电影？
在香港的僵尸电影中，许多电影明星都扮演过“茅山道长”的角色，如钟发、陈友、郑则仕、吴耀汉，甚至还有著名的卖票作家倪匡。但如果说最受欢迎、最上镜的，还是林正英“一字眉、冷峻幽默、灵动敏捷，甚至还有一种画风和念佛”的茅山道士形象，深入人心。作为港片僵尸电影的代表，林正英确实对僵尸电影情有独钟，这也让他一举成名，并为此付出了很多努力。所以当香港传统的茅山僵尸片被很多后续作品反复模仿后，逐渐失去了观众。为了防止香港僵尸片技穷自断后路，林正英开始积极将西方吸血鬼和僵尸融入到香港僵尸片中，他在1989导演并演出的《一眉男》就是他的“土与洋文化的结合”。而且大胆引出一个西方吸血鬼打一场中西战争。影片最鲜活的新鲜感是毛善树无法制服西方僵尸。无奈之下，一个道士用炸药把他们炸开，还是不行。最后他居然用泥巴困住了西方僵尸，他就完事了。整部电影《一眉道人》搞笑又刺激，茅山道士与基督徒的“鸡鸭之谈”、茅山与西方僵尸的搏斗等新颖特效极大地影响了观众。影片上映后票房突破千万元。虽然林正英因不计成本、追求卓越而未能盈利，但却开启了香港电影人重新审视本土僵尸电影的道路。1990之后，已经山穷水尽的香港僵尸电影再次掀起创作热潮，西风东渐之势也愈演愈烈。
1990僵尸电影的第一个镜头是由和比利·陈(Billy Chan)拍摄的，他们都来自洪和* * *的班级。他们合著的电影《捉鬼记》叫《捉鬼记》，其实是一部僵尸合集。有一个鬼，却是一个忠实的“鬼仆”。影片最有创意的地方是在开头用现代科学仪器对僵尸进行实验。本来很有意思，可惜没有深入，最终只是变成了一个小噱头。
这一年，林正英还拍了一部电影《驱魔警察》，从民国初年到现代，沿袭了刘镇伟《鬼子的坏堂》中警察搭档和尸妖打斗的模式，但依然演茅山，是茅山僵尸片和警察搭档破案两种类型电影的结合。至于善于糅合中西文化的刘镇伟，在后来的《死宅》中，表面上看似借鉴了本土传统僵尸片，有着偷宝的情节，但实质上是在利用僵尸题材调侃政治。影片中的千年僵尸其实就是秦始皇，依旧和以前一样嚣张跋扈。一群人在台上假扮荆轲和王昭君，意图是接近秦的尸体，然后毁掉它。它充满了戏谑，这是刘镇伟喜剧风格的最佳体现！
其实如果说港产僵尸片里民俗和西方吸血鬼的结合最荒诞的话，卢建明导演的《僵尸医生》应该是第一部。影片从医生林保怡在英国一夜情时被女吸血鬼陈雅伦咬伤开始，然后回到香港，逐渐表现出西方吸血鬼僵尸的症状:如怕阳光、贪吃病人的血、喜欢披黑色斗篷、晚上睡觉甚至像蝙蝠一样倒挂在横梁上等。幸运的是，女吸血鬼救了他。不料吸血鬼伯爵此时赶到香港，于是两人在医院大打出手。战败后，等三名男博士被刘、关、附身，最终战胜了西方吸血鬼僵尸！看到这里，不得不佩服编剧的超强想象力，但观众似乎并不买账，因为实在是太可笑太搞笑了。相比之下，德宝公司出品的完全西化的吸血鬼电影《咬OK》是1990几部僵尸片中最受欢迎的。由饰演的吸血鬼伯爵李在一座欧式城堡中，身着黑色礼服，优雅得如同西方哥特文学中的贵族吸血鬼。电影的剧情也是吸血，不寻常的爱情，打斗，浪漫，作为西方吸血鬼电影还是挺有魅力的，但是少了。这与以往香港僵尸片只注重随意抄袭、盲目嫁接，而从不关注西方吸血鬼与僵尸本质区别的做法大相径庭。堪称香港僵尸片向国际化靠拢的一次大胆尝试。
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虽然1990香港僵尸电影的创作呈现出多元化的格局，有的甚至完全摒弃了本土茅山艺术的传统套路，但总体来说反响并不理想。太多粗制滥造的作品已经让观众对这类题材产生了厌倦和冷漠。此外，王晶的赌博电影和徐克的武侠电影后来开始流行，电影制作人转而转向赌博电影和武侠电影。在那个年代，很少有人敢涉及那个年代非常流行的僵尸题材。
事实上，这个时候，僵尸电影真的是积重难返，只剩下林正英撑大局。虽然他做出了许多精彩的创意作品如《非洲和尚》，如《茅山魔法》、《异域风情》、《喜剧卡神一定疯了》、《善良的僵尸祖先与非洲巨人战斗》等，但他最终都无法重返天堂。于是，之后回归本土茅山僵尸片的《僵尸至尊》《新僵尸先生》《音乐剧僵尸》《湘西尸王》等所有作品，或者完全模仿《咬OK》等西方吸血鬼电影的《一室有啸牙鬼》，都不可避免地接连票房失败——直到1993，港台地区掀起了跟风武侠片的热潮。
但是，俗话说，百足虫死而不僵。90年代中期，僵尸题材虽然在港大银幕上几乎销声匿迹，但在电视荧屏上却继续挥之不去，这还是得益于“僵尸主将”林正英的坚持。从1995到1997，他和亚视合拍的《僵尸大师》系列有非常好的收视率，让他看到了反映当地民俗的茅山僵尸片还是很有市场的。谁知，就在林正英试图再接再厉，准备接拍《僵尸主将》第三部的时候，他却在1997因肝癌去世了。这位平时低调的“老实人”(蔡)的死讯一公布，香港电影界一片震惊和哀叹，也不免感叹自《僵尸先生》以来在香港独树一帜、只用局部特技和功夫杂技就能创造出惊人视觉效果、具有黑色喜剧风格的茅山僵尸片，将在死后真正失传。
好像是这样的。从90年代末到新世纪初，出现了类似僵尸电影的电影，如《生化守尸者》(叶伟信导演)、《生化特警之僵尸任务》(郑伟文导演)。然而，他们的主要情节都是模仿西电子游戏生化危机。至于生化守尸者和丧尸，也是舶来品，主要是病毒感染，凶猛吓人或者可以和中国比。在电视屏幕上，林正英死后，亚视放弃了制作传统民俗的《僵尸主宰者》，转而拍摄了现代灵异剧《我和一个僵尸有个约会》，完全借鉴了西方的吸血鬼家族制度。剧情中西合璧，主题比之前的僵尸片更深刻，完全娱乐化，讲的是爱情和救赎。另外制作精良，表演出色，结果大受欢迎。就连亚视的死敌、无线电视台的老板邵毅也很受欢迎。但尽管如此，该剧在拍摄第二部后收视率开始下滑，“西风东渐”的僵尸题材并没有延伸到大银幕。(6)
说起这两年的香港僵尸电影，有两部，一部是洪华良导演2001的《饮尸先生》，一部是钱生伟导演徐克监制的《僵尸时代》。这两部电影都可以称为回归传统的茅山僵尸片。《赶尸人先生》甚至完全取材于湘西赶尸人传说，融合了巫术、茅山、下法等民俗。甚至男女角色的服饰都取自湘西少数民族。追根溯源，这种情况在港片中并不多见，但对于观众来说并不是很新鲜。至于徐克的《僵尸时代》，表面上看，晚清背景，师徒争斗，深宅与尸斗，师徒争斗，都是从本土传统僵尸片中设定的，但实际上还是体现了徐克一贯的冷酷风格。人与人之间勾心斗角，为了面子，为了利益，想传宗接代，杀人灭口！黑暗冰冷的颜色，惊恐的夜晚，孩子的感情是那么苍白无力，有的只是对僵尸的恐惧和对这个世界的冷漠。
《蜀山传奇》之后，徐克不玩电脑特技，注重逼真的动作打斗，但剪辑依然犀利，视觉效果依然惊艳。可惜《僵尸时代》空洞了徐克的思路，却没有很好的内容和细节基础。一切都是错的，让观众百思不得其解。它仍然不可避免地沦为一部技术电影。最终这部电影还没有公开发行，只是以音像制品的形式流入市场。
如今，体现民间传统的茅山僵尸片似乎已经走到了尽头，很少有观众加入进来。能否走完全借鉴西方吸血鬼和僵尸电影，搞电脑特技和功夫格斗的国际化道路，不仅吸血鬼是西方品种，连人类的身份和对待僵尸的方法也完全西化，就看今年夏天《千机变》的结果了。
此外，最近威胁要开始拍摄新的僵尸电影的香港导演罗志良表示，他们希望给僵尸一个全新的形象，不同于中国本土的僵尸和西方的吸血鬼和僵尸。它们不需要呼吸和吸血，而且很有思想和表现力。而且影片的剧情内容相比之前的香港僵尸片将会有一个全新的变化——试想一下，如果罗志良真的成功了，那当季干涸的香港僵尸题材或许又会复活。
希望能领养！！！