求一部战争片。

数字汹涌榜十大经典战争电影一、拯救大兵瑞恩拯救大兵瑞恩(1998)。

影评:本片是斯皮尔伯格的第一部战争片,描述了1944年6月6日,英美联军在诺曼底登陆。在这一天的袭击中,盟军总部发布死亡通知的工作人员发现,一个名叫瑞安的家庭的三个兄弟被杀。而她的小儿子詹姆斯·瑞安也在欧洲大陆作战,至今生死未卜。盟军司令马歇尔将军得知这一情况,立即下令派出一小队人去救他。最后,经过一场血战,这支小队伍终于找到了瑞安,守住了连接巴黎和柏林的大桥。这部电影被认为是有史以来最真实的战争电影之一,美国电影协会将其定为“极度夸大战争暴力”。但不少二战老兵对该片评价很高,称其为“反映二战最真实的电影”,尤其是影片中26分钟重建诺曼底登陆的壮观场景。二、现代启示录现代启示录(1979)

表面上看,这部电影是关于越南战争的,但在所有著名的战争电影中,它可能是最崇高的一部。可以适用于任何战争,甚至广义来说,表达任何人生经历都不为过。虽然影片中不乏对战争的正面描写,但其本质是刻画人性中的黑暗。难怪它不是根据越战记录改编,而是由英国小说家康拉德的经典作品《黑心》改编。影片讲述了一个疯狂的美国军官在柬埔寨丛林中建立恐怖王国的故事。马龙?白兰度饰演的军官镜头不多,台词和处理都很“虚幻”,仿佛是一股力量,而不是某个人;继续“虚幻”下去,就成了《大红灯笼高高挂》里的家长。这部电影是电影大师科波拉的战争史诗,是他对战争暴力导致人性异化的反思。影片将现实题材与象征意义巧妙结合,以一名士兵沿河寻找白兰度为线索展开近乎荒诞的“现场记录”。影片具有“大歌剧”般的风格,夸张华丽,带有强烈的表现主义色彩。华格纳的《女武神》主题音乐在飞机上的轰炸场景就是这种风格的集中体现,也是本片的经典场景之一。2001年夏天,科波拉发布了电影的新版本,比原版长了近一个小时。三。珍珠港(1999)

雷夫和丹尼是从小一起长大的好朋友,他们从小就对飞行非常感兴趣。长大后,正是二战的时候,他们一起加入了美军飞行队。在训练中,雷夫认识了军医护士伊芙琳,两人很快坠入爱河。

此时,美军决定向欧洲派遣精锐部队,帮助欧洲国家抵抗纳粹德国的侵略,雷夫自愿参战。所以伊芙琳被托付给丹尼照顾。不久之后,欧洲传来了坏消息。雷夫的飞机在空战中不幸被德军击落,生死未卜。伊芙琳和丹尼得知噩耗后只能互相鼓励。但是爱情的幼苗悄悄发芽。

1941 65438+2月7日,雷夫突然出现在伊芙琳和丹尼驻扎的珍珠港。就在三人不知如何面对这个难题的时候,日军也悄悄准备偷袭珍珠港。雷夫和丹尼是好朋友,却是情敌,他们要并肩作战。随着第二次世界大战的爆发,

戏,两个人只能暂时抛开孩子的私情,* * *为自由和正义而战。四、桂河大桥桂河大桥(1957)

这部获得七项奥斯卡奖的英国电影,结构英式严谨,节奏绅士。这部电影反映了二战期间一群英国士兵在日本战俘营中的故事。虽然没有刀枪对峙,但对人物心理的刻画还是颇具独创性的。影片前半部分:英国战俘不畏日军军官酷刑,拥护原则,维护尊严;然而,在影片的后半部分,角色似乎发生了变化:日本军官从恶魔的外表中展现了他们的人性,而英国军官在不得不炸毁他们建造的桥梁时的僵化思维同样令人惊讶。这部电影可以看作是三个士兵的故事,每个士兵都既有民族性,又有独特的个性。日本军官斋藤大佐外冷内热,武士道精神并没有完全泯灭他的人性;亚历克?金纳斯饰演的英国军官充满尊严,但似乎有点走火入魔;威廉?霍尔登饰演的美国军官有点无赖,但足智多谋,关键时刻能明辨是非。大卫?林恩的作品都是讲气势的。用现代的眼光来看很多场景,往往比较散漫,但是和整体的表达是一致的。巴顿将军(1970)

一部关于二战将军的史诗传记电影。它把巴顿将军塑造成一个高大、威严、具象的艺术形象,不仅有血有肉,而且“有污点”;不仅功勋不朽,而且“恶行”昭然若揭。影片描述了战争的史实,但镜头几乎都对准了主角,巧妙地让人们从巴顿的力量中感受到德军的强大。主角演技高超,尤其是开场那一幕——主角在美国国旗占满屏幕的背景下,做了长达五分钟的开场独白。这是一种高难度的反传统处理,也是影片最著名的部分。影片中的战争场面波澜壮阔:在北非的沙漠中,到处都是碎石和参差不齐的岩石;银装素裹的草原硝烟弥漫,大自然的美景和战争的气氛交织成一幅画面,视觉冲击力极强。第六,《西线全静》西线全静(1930)

这部获得奥斯卡奖的年度影片是一部反战思想浓厚的作品,描述了一战期间一群参军的德国年轻士兵的经历,导演的手法细腻流畅,开创了使用电梯拍摄大场面、混合对话、声音和配乐的先河。影片结尾,主角抓蝴蝶被子弹击中的场景成为电影史上的经典。七、《猎鹿人》猎鹿人(1978)

这部电影从三个加入越战的钢铁工人反映了战争对人们生活的破坏。影片明显分为战前、战时、战后三个部分。各部分相辅相成,让人看到战争造成的身体残疾固然可怕,但精神上的伤害更是触目惊心。影片的主要细节是一个名为“俄罗斯轮盘”的游戏:越南士兵只在左轮手枪里放一颗子弹,然后让美国战俘朝他们的脑袋开枪。但这种残酷的游戏,就像毒品一样,吸引了其中一名美军士兵,以至于他回到大后方后拒绝回到家乡,而是自愿留在越南从事这种人生赌博。影片节奏缓慢,叙事松散,跳跃感十足,既有大气的一面,也有导演基本功的不足。这部电影获得了五项奥斯卡奖。八。最长的一天(1962)

《拯救大兵瑞恩》这部之前描写盟军诺曼底登陆的经典,聚集了当时众多超级男星,阵容强大,在战争电影中极为罕见。而明星们在这里就没什么机会炫耀了,因为全片以叙事为主,从各个方面(包括美军、德军、法军抵抗力量等)全面反映了当时的战况。),人物塑造处于从属地位。这部电影被认为是一部以传统方式正面表达二战的闭棺之作。九、《乱世佳人》从这里走向永恒(1953)

这部电影获得了八项奥斯卡奖,是20世纪最好的珍珠港电影。事实上,影片的主要篇幅都致力于描写珍珠港事件前夕美军在夏威夷的生活,对军界内部阴暗面的揭露非常尖锐,比如欺骗和虐待士兵。日军偷袭珍珠港是影片的大结局,也为人物之间的矛盾提供了大框架和和解,尤其是士兵在操场上吹响号角悼念战友的场景。“十,”老虎!老虎!老虎!》托拉!托拉。托拉。(1970)

如果你想通过看战争片了解一场战争的前因后果,战略战术,这部电影是最好的选择。这部由美日联合制作的电影,详细呈现了珍珠港事件前双方的每一步,包括外交、军事、情报发展。这部电影观点不偏不倚,极其客观;在细节上煞费苦心,忠实于历史事实。具有极高的史料价值,但在人物塑造上并未下大功夫。“老虎!老虎!老虎!”那是日本空军轰炸珍珠港时喊的口号。这部电影的轰炸场面很壮观,但肯定比不上新片《珍珠港》45分钟的轰炸场面,全是电脑特技。毕竟现代科技在表现宏大、难以再现的场景方面有着得天独厚的优势。如果你对珍珠港事件末期美国轰炸东京的史实感兴趣,有一部1944出品的电影《东京上空三十秒》,里面详细描述了这个故事。