中国的主要歌剧和杰作

昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆曲”，是我国一种古老的戏曲声腔和剧种，现又称为“昆曲”。昆曲是汉族最古老的传统戏曲之一，也是中国汉族传统文化艺术，尤其是戏曲艺术中的瑰宝。它被称为“百花园中的兰花”。

昆曲起源于公元14世纪中国太仓南码头，经魏良辅等人改良后走向全国。自明朝中叶以来，它统治了中国戏剧近300年。

昆曲集唱、舞、武于一体，以其字典典雅、台词委婉、表演细腻著称，被誉为“百戏之祖”。在昆曲中，鼓和宴控制着演唱节奏，曲笛和三弦是主要伴奏乐器，其演唱发音为“中州韵”。2001，昆曲被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质遗产代表作”。

2018 12，教育部办公厅公布北京大学为中国优秀昆曲传统文化传承基地。

在长期的演出实践中，昆曲积累了大量的舞台剧。其中，影响较大且经常演出的剧目有:王士祯的《冯明集》、汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯郸记》、《柯南集》、沈京的《易》。

还有的《玉簪记》、李渔的《风筝的错》、朱的《十五关》、孔的《桃花扇》、洪升的《长生殿》以及其他一些著名的折子戏，如《游园惊梦》、《阳关》、《三个醉鬼》、《秋江》和《追忆似水年华》。

2、挂件玩法

吊坠戏，原名“化妆吊坠”，起源于中国曲艺和戏曲之乡萧县。以曲艺坠子的曲调为基础，吸收了京剧、豫剧的一些表演方法，包括独唱、对唱、多人唱；唱腔流畅委婉，文字通俗易懂，深受群众喜爱，流传甚广。大江南北，长城内外，都有它的足迹。这是一种传统的地方戏剧。

1961年春，吊坠剧团去北京汇报演出时，田汉在中国戏剧协会和中国戏剧研究院联合举办的一个论坛上提议将化妆吊坠改名为“吊坠戏”。2008年6月7日，由河北省深泽县和安徽省宿州市联合申报的“吊脚戏”被国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。遗留序列号:698ⅳ-97。

吊脚戏早期的剧目多改编自吊脚书中传统的中长书目，所以很多都与台剧挂钩。比如海公案、案、回龙传、大宋纪、丝绒纪、双金线、双玺、的洞房花烛、二梅等。剧本多以歌词讲述故事，字数不多。

歌词一般是七个字，交叉句。20世纪60年代以后，坠子戏移植了一批其他剧种的优秀古装剧，也排演了一些新编的历史故事剧，如《审圣旨》、《杨金华夺印》、《花木兰》、《秦香莲》、《蝴蝶杯》、《少妇》等。

吊坠剧也能更好的体现现代生活。20世纪50年代后期，挂饰集团积极创作和排演话剧，留下深刻印象的剧目有《白毛女》、《血泪复仇》、《党的女儿》、《夺印》、《会计姑娘》、《尘埃落定》、《朝阳路》、《红旗谱》(梁)

3.粤剧

粤剧，又称“粤剧”或“大戏”，是广东的传统戏曲之一。它起源于南戏，流行于两广及港澳地区。国外讲粤语的华人社团也时有演出？。

明朝嘉靖年间开始在两广出现。它是集唱、读、玩、音乐家的音乐、舞台服装、抽象形式于一体的表演艺术。粤剧的每个行当都有自己独特的服饰。？

粤剧被列入2006年5月20日公布的第一批518国家级非物质文化遗产名录。2009年9月30日，粤剧被联合国教科文组织认定，列入世界非物质文化遗产名录。

传承下来的民间故事、京剧和昆曲等著名剧目，加上汤铁生创作的剧目，使得著名粤剧非常丰富。因为有些剧很受欢迎，随着新媒体的诞生，这些著名的粤剧被拍成了电影、电视剧、话剧甚至音乐剧。

比如任白的戏曲《皇后花》《紫钗记》《牡丹亭》《双仙拜月亭》《红梅物语》《蝶影红梨物语》《花田八喜》《罗翔墓》《红樱桃碎了心》《血染海棠红》《红楼梦》《三笑结婚》《白兔俱乐部》《桂芝诉苦》。

许子郎的《凤阁未完情》、《多情剑》源于唐传奇小说《刘一传》，源于晋剧(编剧:苏翁)、秦香莲的传统名作，源于鬼神小说，源于第一批国家级非物质文化遗产名录。

4.淮剧

淮剧又称江淮戏、淮剧，是一种古老的地方戏，发源于江苏省淮安市、盐城市何丽霞地区，发源于现代上海，现流行于江苏省、上海市和安徽省部分地区。

清代中叶，在淮安府(今盐城、淮安)和扬州府一带，流行着一种由农民山歌和田歌的《苗强》、《杨淼调》发展而来的说唱形式“门嚷”。一人独唱或两人对唱，只用竹板拍击，称为二克子。

继淮剧之后，又与苏北“香戏”合演。后来受徽剧、京剧(称客)的影响，在唱腔、表演、剧目等方面逐渐丰富，形成了淮剧。2008年6月，由上海淮剧团和江苏省盐城市申报的淮剧被国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。？

2065 438+01 5月，江苏省淮安市和泰州市联合申报的淮剧经国务院批准，扩大为第三批国家级非物质文化遗产名录。

早期的淮剧有生活剧，如《小大瓦》、《种大麦》、《大补刚》、《磨豆腐》、《对关》、《捉脚》、《乔奶奶骂猫》等。内容朴实，语言幽默，生活气息浓郁，具有鲜明的民族风格和地方特色。

戏曲剧目有《九莲十三英》(即秦香莲、兰等九出带“莲”字的戏，王、苏等13出带“英”字的戏)和《七十二变》(以各种传奇故事命名)。

它们有了内容词和专有曲调，有了一定的表演程序，有了生、旦、静、末、丑等角色分支，开始采取戏剧的形式。其大部分内容都是反对暴政，抨击自私，歌颂男女之间真挚的爱情。在同一时期，出现了“四大推理剧”，即丁煌，王昭，姚茶记和鸭汤记。

《杨家将》、《岳飞》、《飞龙传》、《日月都满》、《安邦郭顶志》、《沈峰》、《七国演义》、《孟丽君》、《郑巧娇》、《甘龙的故事》、《龚澎案》曾风靡一时。这些剧目大多改编自历史传说和民间故事，也有一部分固定在通俗演出中，成为后来淮剧的保留剧目。

1940年代前后，出现了第一部戏《三个女人抢板子》和《弃妇审妻》，一直延续至今。

5.川剧

川剧，俗称川剧，主要流行于中国西南的四川、重庆、云南、贵州等省的汉族地区。它是一种融合了五种声乐艺术的传统戏曲，即高腔、昆曲、胡琴(即皮黄)、檀溪(即梆子)和四川民间花灯戏。

川剧是中国传统戏剧之一，流行于四川东部和中部、重庆以及贵州和云南的部分地区。川剧脸谱是川剧表演艺术的重要组成部分，是历代川剧艺人创造和传承的艺术瑰宝。川剧由五种曲调组成:昆曲、高腔、胡琴曲、檀溪曲和灯调。

川剧分为、蜀声、担、花花、丑角五个行当，每个行当都有自己的成就程序体系，尤其是“三少”即丑角、萧声、肖丹的表演最具特色，在戏剧表现手法和表演技法上有许多突出的创造，能充分体现中国戏曲虚实并存、写意的审美特征。2006年5月20日，川剧被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

卖画射家门口，剪衣服，宋武杀嫂子，马房里放隗，五兄弟，华天写扇子，

《白蛇传》、《柳荫》、《雨荷桥》、《闫妍》、《红梅给你家当礼物》、《王熙凤》、《夫妻桥》、《江姐》、《田姐》、《庄周》、《红楼梦》。

山、刘的《思念》、《目连之母》、《文成公主》、《激流之家》、《青春涅槃》、《渴望大海》、《红梅记》、《黎明十二桥》、《重阳节》、《马前洒水》、《尘埃落定》等？

川剧剧种很多，早就有“唐朝三千，宋朝八百，三国无数”的说法。其中高腔戏传承最丰富，艺术特色最显著，传统剧目有五袍(青袍集、黄袍集、白袍集、红袍集、绿袍集)和四柱(摸天柱、水晶柱、烧柱、五行柱)。

以及“江湖十八书”，还有川剧界公认的“四书”(琵琶、金印、红梅、头注)，很多都不敌其他剧种。1949之后，经过整理，出现了一批优秀的川剧剧目，如《柳荫的故事》、《玉簪记》、《彩楼的故事》等。