《一拳超人2》中哪个环节不对劲，有逻辑或者别的硬伤？

我感觉人气动画《一拳超人》第一季的制作阵容相当豪华，中村丰、龟田祥伦、田中宏纪、金世俊、今井有文等赫赫有名的打戏原画师，都参与到了其中，用超出普通动画三倍的作画张数，为观众奉上了一场作画的盛宴，称为打戏动画的巅峰也不为过。

然而第二季并没有延续前作动画公司madhouse的豪华阵容，而是换成了JC.staff的团队。前后两季的质量差距悬殊，也让部分观众感到不满，纷纷指出了《一拳超人》第二季存在的问题。其中有不少观众，在指责《一拳超人2》的色调不自然，变成了“屎黄色”。

今天我就借这个机会来解说一下，什么是动画的“摄影”环节，以及为什么第二季会出现这样的色泽：

先简单说一下动画制作的中期流程吧。

在脚本、设定、分镜等前置工作进行完成之后，原画师们会首先根据分镜画出Layout，也就是所谓的“构图”，构图中需要包含人物、前景、背景等等的所有细节，并且要体现出空间关系。在导演或者是本集的演出家检查完毕后，就可以进行原画工作了。

在原画阶段，并不需要绘制前景和背景，只需要把人物、机械、道具这些物体画出来即可。动画的背景，交给“美术”团队负责。

在原画完成并且上交作画监督修正完成后，需要有动画师们补充完整原画与原画之间的动作过程，体现这一过程的绘画被称为“中间画”“动画”“中割”，三者是同义词。

当原画、中割、背景的线条画完，并且上色完成之后，就到了“摄影”这一阶段了。

日本动画中所谓的“摄影”跟我们印象中的并不是一回事，它指的是将人物与背景结合到一起，并添加特效的过程，用中文的“后期处理”来指代似乎更加合适。

在《一拳超人》第二季中，大河内喜夫同样也用到了这个摄影技巧。其实这道工序，反而给制作动画增加了不少工作量，所以在正片中只有主要角色能享受这个待遇，配角的面部并没有特意进行这种渐变色的摄影处理。不过习惯了第一季普通的摄影风格的观众，似乎对大河内喜夫的个人风格并不买账。

至于效果究竟如何，大家就见仁见智了。