小菜一碟电影
我非常喜欢这部电影。多告诉我一些吧。..
健介
10乘客遭遇沙漠风暴，不得不住在公路边一个破旧的汽车旅馆里。然后他们发现周围的人都被凶手杀死了。由于酒店被封，确定凶手就藏在他们中间。.....
[十个人一个接一个被杀...]
一个漆黑的夜晚，一望无际的沙漠荒原，一场肆虐的风暴，将矗立在一个汽车旅馆里，与外界完全隔绝。路，不通；通讯中断。
十个之前互不相识的陌生人被迫聚集在这个摇摇欲坠的旅馆里，等待着越来越深的恐惧:十个人正在被有计划地一个个谋杀...在死亡面前，他们恐惧颤抖，所有人都陷入疯狂的猜测，理智也在慢慢远离。这十个人是谁？
1英雄艾德(约翰·库萨克)。他以前是警察，现在为女演员开私家车。
2号的卡罗琳是名气和影响力都在下降的女明星；
第三，拉里。汽车旅馆经理被许多顾客称为“贝丝”。他似乎隐藏了许多秘密。
四号。
来自拉斯维加斯的妓女帕丽斯；
5号和6号，一对陷入困境的夫妇，金妮(克丽·杜瓦尔饰)和路易斯；
7号和8号，侦探罗兹(雷·里奥塔饰)和罗伯特(杰克·布什饰)，他押送的犯人。
9号，10号，10号半，约克家族，夫妻和他们的孩子，因为一场小车祸被困在这里。
“凶手”的身份]
影片原名《身份》，意在暗示凶手身份不明。不过它的剧情很容易让人联想到前段时间市场上非常火爆的一款杀人游戏:在一个灯光昏暗的房间里，一群人围着桌子坐着。他们中谁是潜伏的杀手？
这部电影最大的卖点之一就是这个悬疑的故事。也正是这种“阿加莎·克里斯蒂”式的谋杀吸引了制片人和出版商。这部电影的制片人凯茜·康拉德和导演詹姆斯·曼高德是业内夫妻。康拉德曾经制作了著名的恐怖电影《呐喊》，他们从曼戈尔德的第二部电影《警察之地》开始合作，全明星阵容。其他作品还包括薇诺娜·劳拉·霍洛维茨主演的《被打断的女孩》，她最近被盗窃困扰，以及。利奥波德).
康拉德先看了《杀戮的游戏》的剧本，立刻就被它吸引住了。不过她觉得这个故事更适合拍小规模的独立电影。理想的导演当然是詹姆斯·曼高德，但曼戈尔德一直只导演自己的剧本。他会同意吗？康拉德试图把书给曼戈尔德，当他说“这么好的故事，你要是敢让别人当导演，我就跟你急”，康拉德的心一下子安定下来，事情也就定下来了。
曼戈尔德说，这部电影让他想起了那些经典的老电影，比如《马耳他之鹰》和《希区柯克的救生艇》，是过去、现在、现实和噩梦的混合体。另一个吸引他的地方是，他可以把许多角色扔进一个狭窄的瓶子里，看他们如何相互作用。
这部电影的另一个引人注目的特点是它的演员阵容，包括约翰·库萨克，雷·里奥塔，阿曼达·皮特，克丽·杜瓦尔和阿尔弗雷德·莫林，他们都是著名的名字。同时，由于主要故事发生在一个封闭的汽车旅馆，演员的表演非常重要。扮演艾德这个关键角色的约翰·库萨克应该为大家所熟悉。他出生在一个艺人家庭。他的父亲理查德·库萨克和妹妹琼·库萨克都是著名的演员。库萨克曾与伍迪·艾伦合作过《子弹飞百老汇》，与伊斯特伍德合作过《午夜善恶花园》，与斯派克·琼斯合作过《奇异的木偶人生》。似乎在有库萨克的电影里总会有一些独特的东西吸引你。
谈及《杀戮的游戏》这部戏，库萨克表示，除了能够与其他9位各具特色的演员合作之外，这部戏非常有趣，影片与他以往演出经验相反的风格也让他感到非常新鲜。“一般的电影大多是靠人物带动，但在《杀戮的游戏》里，剧情足够抓人。我觉得人物就像棋盘上的棋子，这种经历太难得了。
约翰·霍克斯(John hawkes)饰演十人中最神秘的汽车旅馆经理拉里(Larry)，是一位多产的角色演员，擅长配角。他是那种你可能在无数部电影里见过，却依然叫不出名字的人。这样的人自然适合杀手、间谍等职业...哦，不，我透露太多了吗？
一个闹鬼的小房间
大多数电影都有50多个场景，但这部电影只有一个，沙漠中的一家酒店。于是布景设计师马克试图将这一独特的场景安排成多个层次。内景选在索尼公司第27会场外，也是公司第二大景点。
基于加州棕榈谷东部一个真实沙漠旅馆的位置。布景设计师花了八周时间搭建布景，因为电影需要制造风暴效果，所以这个布景的地板必须防水且排水良好。这个大酒店下面是由巨大橡胶制成的防水地板。酒店游泳池建筑采用了压力喷浆的材料。
制造暴雨的是机器喷枪，里面的水提前加热到合适的温度，保护演员。但是整个拍摄过程中，下了40天40夜的大雨，只有一个演员穿着雨衣。
[备受期待的电影]
这年头流行的场景好像不多，悬疑片都是有剧情有演员的。投入不会太大，但效果会很好。影评人和观众都充满了好奇。不久前，还有科林·法瑞尔的狙击电话盒，现在是杀戮游戏。
看这样的电影，就像看一本色彩斑斓的侦探小说。它能满足你的好奇心，满足你当侦探的瘾，还能省去翻书的麻烦，只要你把包袱抖好。所以这部电影的受欢迎程度应该是可以预见的。
记忆的碎片
仅花费500万美元拍摄的《Memento》无疑是2000年最酷的电影，它在没有宣传的情况下，靠影迷的口口相传建立了稳固的声誉。它使用了两条平行的故事线，一条是倒叙，用彩色呈现，另一条是顺序，用黑白呈现。两条线每隔几分钟穿插一次，直到片尾无缝衔接。影片以看似碎片化的形式，生动再现了主人公失去短暂记忆的精神状态。影片的情节看似是主角为心爱的妻子复仇，但却有多种解读，其中一种完全颠覆了整部影片的表面情节，让观众从不同角色的角度来争论“谁杀了主角的妻子”。
搏击俱乐部怎么会少了，呵呵
《搏击俱乐部》因其现实主义的暴力描写和模糊的叙事风格，一直受到评论界的褒贬。但我觉得不能因为它的表现手段叛逆就否定它的主题价值。“人的存在方式”是一个永恒的命题。(注:搏击俱乐部是我的“1999十大电影”第二名)
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六楼
堵住电话亭
评论剧情:
谎言，生死搏斗
影片只有80分钟，紧张的节奏压迫着我的每一根神经。这个世界上有无数的男人，每天在客户、老板、朋友、老婆、爱人之间编织着各种各样的谎言。他们不知所措，但乐在其中。就这样，他们过着自己的生活，玩着自己的生活，每天创造着各种希望，努力让生活变得更加丰富多彩，寻求各种刺激，而一旦发现危险来临，他们就争先恐后地为自己辩解。比如斯图，如果他演技高超，命运眷顾，也许有些谎言直到他死的那一天也不会被揭穿。在一个普通的下午，我们不幸的主人公被一个躲在角落里的男人用狙击枪指着，迫使他在所有人面前一点一点地揭穿自己之前的谎言，并在所有人面前向妻子承认自己对其他女人有过非分之想，每天在这个电话亭里给其他女人打电话，试图勾引她们上床。在这样的特定环境下，所有所谓的人性无疑都暴露无遗。。他承认他在生活中欺骗了很多人，他的客户，他的老板，他的朋友和全心全意为他工作的小哥哥。也许，是被脱光了衣服，是内心的宽宏大量，最终让他感到了无所畏惧和轻松。当他意识到自己的妻子和心爱的女孩受到他的威胁时，他毅然扔下致命的话筒，伸出双臂，对着隐藏的威胁大喊:杀了我吧，我才是你该杀的人！然而，只有一个选择。或者是妻子，或者是情人，当枪在两者之间移动的时候，男主角的眼神真的很杀死十几岁的观众，至少我是这么认为的。
面对生命和尊严，他选择了前者也许这就是人性的弱点。就这样，男人在众人的注视下，一层一层的剥掉了自己虚伪的外衣。当所有的谎言都被迫暴露在当事人面前时，他觉得自己就像是赤身裸体。他流着泪向妻子承认了以前的错误。他拿起每次给女朋友打电话都要摘下的戒指戴在手上。他要求大家不要责怪他的女朋友，因为她也是被骗的。他承认自己虚荣，不光彩的地方太多，缺点越来越多。因为诚实可以在这样的时刻改变你的人生，是的，天空电台直播开始的时候。我们可爱的英雄流着泪，把自己尴尬的故事都讲了出来。他心中没有尘埃。一开始为了维护个人形象，他还是半隐半现。但是没多久，他的封面就被那个恐怖的声音打了，他哭着说。电话里，他被要求承认和爱人的故事，并大声说:“我要和她睡觉！””依依说，“我想上她！“是的，来救援的警察和数千名围观者。一个人在生死关头如此脆弱，可能掩盖了大半辈子的谎言，从而被自己戳穿。枪声响起，他倒下了。在另一个地方，有人摔倒了，警察认为这是凶手。威胁没了，我们的英雄就可以迎美女回来了，一切都该处理了。然而，恍惚中，幽灵般的男人提着行李箱在他身边走来走去，低声说，如果你不能坚持刚才学到的诚实，我会再叫你的。我觉得这个声音会让他一辈子不得安宁。他努力想知道这是不是一个梦。他想知道那个禁止他撒谎的人是否会继续威胁他的生命。
场景、结构、拍摄手法分析；
全剧场景只限定在一个路边电话亭，所有情节都跟着缠绕在听觉神经上的电话。这个特殊时刻的特殊场景，注定了影片节奏上的递进关系。当观众不得不盯着看的时候，导演的低成本制作也能成功。最初送披萨的人应该是凶手吗？还是凶手的帮手？这个悬念最终还是没有解开。如果斯图一开始没有对他那么苛刻，事情会这样结束吗？这样的问题值得我们思考。比如他一听到电话就转身走了，那还有什么好怕的？问题是我们可爱的主人公还没走，一旦入戏就戒不掉了。从他骄傲的宣称可以为来电者安排工作，到妥协，再到恐惧，最后到绝望，一切都发生在一个电话亭里。科林吗？科林·法瑞尔出色的肢体语言表达了极其丰富的心理变化。这部电影的结构非常清晰。从我们走进电话亭的那一刻起，这个故事就压迫着我们的眼睛。不管你在不在里面，反正他用那么低的声音控制了斯图，控制了你的注意力。乔尔。舒马赫的拍摄就像在讲述一个普通的故事一样无声无息，剧情中的冲突在叙事中很容易发光。
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七楼
下降
电影简评
看来，一直以绅士自居的英国人，在漫长而又荆棘丛生的电影路上，是守不住“晚节”了。早年的《猜火车》、《两个大烟鬼》、《不远处的九歌》等专题片的诞生，让“绅士”、“保守”这些词离看似稳重的英国人越来越远。现在，英国的《暗攻》恐怖故事让人们重新审视英国这个岛国的电影之路。反正谁不会讲鬼故事换换口味呢？电影《暗攻》真实模拟了正常人在危险环境下的心理变化。说白了，人们不难发现，当自己的生存受到严重威胁时，友情受到重创，理智变得脆弱，而暴力、残忍等人性的阴暗面却大行其道。影片中设计的恐怖元素只是技术陷阱，而要真正体会到恐怖的滋味，还得靠人性的阴暗面慢慢把大家引入陷阱。所以有了这个隐含的伏笔，影片中的恐惧元素在被提前催化后开始剧烈反应，其最终效果超过了单纯的恐怖。在这一点上，英国人似乎从日本人身上学到了很多招数。但影片对人性丑恶的刻画更让观众难以忍受，由此引发的恐惧和焦虑甚至比美国人和日本人炮制的一套吓人的理论更令人震惊...
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八楼
精神病患者西柯克
悬疑大师经典曾多次被评为20世纪最恐怖的电影。浴室里的杀人场景，后来被无数电影模仿。在短短的30秒内，导演切入了35个镜头，以快速的剪辑和精细的镜头定位，营造出了逼真狰狞的效果。被誉为摄影史上的经典镜头。当时放电影到卫生间杀人，观众要么大声尖叫，要么直接跑出影院，有的人直接被吓死。不夸张，因为那是上世纪60年代。当然，现在肯定有很多人嗤之以鼻。不过老片归老片，这部片子的功力高超到可以媲美现在的片子。现在让我看还是会好看，因为张力和剧情设计都很好。
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九楼
沙平库布里克1980
很多人看完夏平会说“一点都不恐怖。”我看完也觉得。是的，这里面没有什么特别恐怖的东西。对于看了太多现代恐怖电影的我们来说，sharping是小菜一碟。但是为什么我觉得很好呢？不仅是我，世界上大部分人都是如此。被称为现代恐怖电影的鼻祖，也占据了排行榜的第一名。
它的恐怖在于大气。它向我们展示了一个谦谦君子是如何被鬼魂慢慢折磨，最后疯狂地拿起斧头砍妻子和儿子的。这几乎成了未来电影的一种模式。
这部电影不是靠视觉恐怖取胜，而是高超地运用了心理恐怖。在氛围营造上，真的可以说是一笔很大的开销。两个小时的电影中，前期的氛围营造占了很大比重:长长的酒店走廊，巨大的森林迷宫，画面华丽美丽却又诡异，给人沉重的心理压力；音效也堪称神来之笔(库伊特的电影音乐一直让我印象深刻)。真的是经典的恐怖片配乐，阴森的声音仿佛勾起了人们心中最恐怖的回忆。
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10大楼
沉默的羔羊乔纳森·戴米1991年
这是我认为最有艺术感的恐怖片，就像它的名字一样，优雅又恐怖。这里的艺术性指的是犯罪的艺术和杀人的艺术。当然，这个想法有点反动。杀人怎么可能是艺术？太反人类了~！当然我只是针对里面的高智商变态。
除了令人窒息的氛围，影片还阐述了一个独特而深刻的社会命题。荒谬而讽刺的是，警察为了抓住一个杀人狂魔，不得不求助于另一个杀人狂魔。片名更是发人深省。圣经上说，众生都是羔羊，上帝是牧羊人。影片借用这个典故告诉观众，羔羊不仅仅是克拉丽斯，而是生活在现实社会中的所有人。沉默的背后，恐怖和危机无时无刻不潜伏在我们的内心深处。影片深刻反映了美国社会的痼疾:在犯罪率居高不下的美国，善良无辜的人们无力反抗又无处求助，充满恐惧。尤其是女性受害者，她们温柔善良又脆弱，长久以来就像沉默的羔羊，被罪恶无可奈何地屠杀吞噬。通过抓住笼罩在人们日常生活中的阴影，黛米成功地用具体而生动的夸张手法制作了一部惊心动魄的犯罪惊悚片。
2007-4-3 01回复
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11楼
布莱尔女巫项目
一部风格独特的电影，准确的说应该是一部纪录片，正是强烈的现实主义让这部电影广受欢迎。恐怖片要的是真实，越真实越能吓人。
《布莱尔女巫计划》以循序渐进的方式引导我们进入它的恐怖氛围，并不依靠突兀的视觉和听觉来刺激我们的感官。三个学生的心理变化，成了这种模式的写照。一开始三个少年拍女巫的脚印很兴奋，但是当他们迷路甚至丢了地图的时候，他们的心理就变了。他们压抑的心情伴随着一阵脏话，粉丝的心情也是焦虑的。后来他们失去了一个同伴，第二天看到他血淋淋的内脏后，开始歇斯底里。沙哑的喉咙和声音打破了我的神经。最后一夜小屋，他们崩溃了，观众也崩溃了。