“陈列”可以成什么词？
陈列 英文：display 大致意解：陈列是陈列设计的简化名称 陈列chén liè [display;exhibit] 把物品摆放出来给人看 街市上陈列的一些物品,定然是世上没有的珍奇。——郭沫若《天上的街市》 详细解释 1. 陈设排列。 《三国志·魏志·董卓传》“余莫敢动” 裴松之注引 汉 王粲 《英雄记》：“ 卓 当入会，陈列步骑，自营至宫，朝服导引行其中。”《古今小说·范巨卿鸡黍死生交》：“那哭声惊动母亲并弟，急起视之，见堂上陈列鸡黍酒果， 张元伯 昏倒於地。”《老残游记》第十五回：“ 人瑞 看着 黄升带领众人，又将物件搬入，依旧陈列起来。” 老舍《四世同堂》十四：“在太平年月，街上的高摊与地摊，和果店里，都陈列出只有 北平人才能一一叫出名字来的水果。” 2. 引申为排列的次序。 宋 曾巩《洪范传》：“盖水之性润下，而其为利害也尤甚。故 鲧 之治水也，陻之则失其性，而至於五行皆乱其陈列。” 3. 列举；列叙。 汉 刘向《列女传·柳下惠妻》：“ 下惠 之妻，贤明有文， 柳下 既死，门人必存，将诔 下惠 ，妻为之辞，陈列其行，莫能易之。” 宋 范仲淹《除枢密副使召赴阙陈让第二状》：“入对清光，人臣所愿，忽承召命，岂合稽留，然事有可忧，须当陈列。” 清 姚莹《＜黄香石诗＞序》：“文章之大者，或发明道义，陈列事情，动关乎人心风俗之盛衰。”
编辑本段中国所有陈列设计师的出生地
培养了中国第一代专业的陈列设计师。越来越多的人投身其中从事这个光鲜的职业，越来越多的企业和机构广招陈列人才、树立品牌意识，越来越多的培训机构在从事人才的培养。 职业陈列设计师的知识要点—— 一个职业陈列设计师要更好地完成自己的工作，需要针对以下重点接受专业的培训和练习： 商业空间的规划； 卖场色彩的协调； 卖场照明的配置能力； 产品搭配的能力； 陈列器具的了解和使用能力； 陈列技巧的掌握； 陈列主题的创意能力； 陈列情况的分析、评估和管理能力； 陈列团队管理以及陈列系统设置能力等。 职业陈列设计师工作主要职责——
编辑本段关于陈列设计金奖
陈列设计金奖是由中赫时尚倡导并组织颁发的中国陈列设计行业的最高奖项，也是中国优秀陈列设计师每年角逐的最高荣誉。 陈列设计金奖每年 9 月开始初评预选，并最终在每年的 12 月陈列设计师节上评出最终获胜者，举行颁奖盛典，这是中国极具影响力的时尚盛会。同时传达着中赫时尚（ Cohim ）先锋时尚、激情专业、幸福未来的培训理念，发掘并激励极具潜质的中国设计力量。对于不断发展壮大的陈列设计行业来说，起到不可估量的推动作用。也激励着更多的陈列设计师努力向上、勇攀高峰，为中国的陈列设计行业发展作出更大的贡献。 第二届陈列设计师节举行了盛大的陈列设计金奖揭幕，开启了金奖评选的序幕 链接： 第二届陈列设计师节金奖揭幕 参加竞奖
编辑本段陈列设计英文:display design陈列设计
21世纪最具潜力的职业之一 有着广阔的发展空间，是品牌制胜、商业成功的稀缺人才。 Display 意为陈列，展示，Design意为设计，目前更常用的概念是VMD，视觉营销( Visual Merchandising Marketing, VMD)，陈列设计为视觉营销中的一部分。
编辑本段陈列定义:
陈列是一种综合性艺术，是广告性、艺术性、思想性、真实性的集合，是消费者最能直接感受到的时尚艺术。 没有人一定需要时装，但人们之所以购买是因为需要一种情感体验，因此时装店必须强调附加价值，例如用陈列来激发人们的感情。 陈列是一门创造性的视觉与空间艺术，它包括商店设计、装修、橱窗、通道、模特、背板、道具、灯光、音乐、POP广告、产品宣传册、商标及吊牌等零售终端的所有视觉要素，是一个完整而系统的集合概念。
编辑本段陈列的最终目的：
在陈列展示的过程中，陈列设计师不仅仅要展示商品，更需要陈列生活的方式。陈列设计师整个品牌的形象塑造师，更是营造视觉生活享受的专家。 陈列是视觉营销之中的一个重要的部分，视觉营销绝对不等同于陈列设计。陈列是辅助企业盈利的一种重要手段。
编辑本段陈列的规则性
规则性的陈列可以使顾客获得轻松、便捷的购买过程，而通过色彩搭配、灯光照明和创意思维则使购物成为一种享受。这不仅将品牌的商业诉求传达给了忠实或潜在的客户，也为人们的生活创造出一道美丽风景。
编辑本段陈列思维：
陈列设计过程中还需要考虑到文化的影响，陈列设计师是连接品牌文化和销售区域文化之间的桥梁。在陈列展示过程中，无论橱窗、卖场，都需要密切的结合起当地人的生活，将品牌与那些潜在客户融合在一起。
编辑本段陈列的学习方式：
如何学习陈列设计——准备篇 从04年10月第一篇关于服饰陈列设计的专业文章刊登在中国媒体上， 05年3月第一套系统完整的服饰陈列设计课程体系由中国首家体验式时尚培训机构——中赫时尚推出并正式开学授课，到今天中赫时尚拥有的活跃在国内国外各个时尚领域的近千名毕业生们。服饰陈列设计作为一个真正独立的专业已经在中国拥有了三年的发展历史。从时尚行业中的默默无闻，到企业对陈列设计师的求贤若渴。陈列设计师这个职业群体在不断的努力中经历了从起步、发展到逐步成熟的历程，在今天，陈列设计师已经成为时尚领域里最炙手可热的职业。 陈列设计行业的蓬勃发展也吸引了大批的年轻人愿意投身于此，希望能够真正成为这个职业群体中的一员。但是如何从一个爱好者或者一个还没有经受过专业学习的“陈列师”成长为一名真正的职业陈列设计师呢？在接下来的文章中，中赫时尚将结合自己多年来丰富的教学经验和众多“中赫时尚陈列设计师”的成功案例为你们提供一些实际可行的指导，告诉大家应该如何学习好陈列设计，并将成为一名真正的职业陈列设计师变做可能。 只有Cohim display可以给你这样的学习机会，使你可以正确选择自己的未来职业。
编辑本段陈列设计师最生活的态度：
我们欢迎所有热爱生活并且富有激情，对色彩、服饰有一定认知的人参与到陈列设计课程当中。从设计创意和陈列实践，到陈列团队的组织管理，cohim display要教授你们成为成功的陈列设计师所需要的一切方法。 学习陈列设计前，你做好准备了吗？ 对于学习陈列设计专业，其实并没有要求，任何人可以选择一门或几门喜爱的课程来学习。但如果要是把这个专业当作事业并打算长久的坚持下去的话，可能其中有些人根本就不适合从事这个行业了。所以希望大家在决定学习并投身陈列事业之前，能够对自己和这个行业做出足够清晰细致的认识。 你是否拥有一定的对于“美”的判断能力； 对于“美”，每个人都有着不同程度的判断和选择。这里提到的“美”并不仅仅局限于视觉上的形态，也可以包括不同的事物和各种艺术形式，甚至还有社会现象、价值观等种种方面的内容。在审美方面的情操，从某种意义上也决定了你在今后的设计学业乃至事业上的发展。专门的训练和教育背景可以为你的审美能力的提高起到一定的作用，但这仅仅是很小的一方面。真正决定审美价值观和审美方向的是来自于你的成长环境和长期以来对于各种生活、事物的判断积累，甚至是天赋。这种对美的判断能力足以决定你今后在设计这个行业的发展。 你是否保持着充沛的想象力或者些许创造性的天赋； 爱因斯坦告诉我们：“想象力比知识更重要。”作为像陈列设计这样的专业，更需要设计师们充沛的想象力不断挑战和完成下一个作品。源源不断的想象力和创造力正是一个设计师逐渐走向成熟的重要保证。就像中赫时尚的老师常对同学们说的：“作为一名陈列设计师，娴熟的工作技巧和职业技术固然很重要，但不要因为拥有了他们就可以沾沾自喜，只有保持充沛的想象力和学习热情，你们才有可能走得更远！”你现在就可以回想一下，曾经的自己是否会看着天上的云朵高兴得“胡思乱想”，是否因为自己的一项“小发明”、一次大胆的“行动”得到了夸奖或者责骂。不要小瞧它们，在漫长的“扼杀想象力”的岁月里，能够将它保护好，这些都会成为你的优势。 你是否拥有足够强烈的学习热情； 强烈的学习热情是你在学习和工作上的很好的伙伴，它更会成为一种积极的心态帮助你在任何地点，任何时间都走在通往成功的路上。 在中赫时尚，你会发现身边的同学们来自五湖四海，有着各不相同的专业背景和生活阅历，但都拥有着对陈列设计设计***同的“志愿”，课堂上同学们不仅仅是在向老师学习已有的专业知识，更是在一个积极探索的环境里学习“如何学习”。在中赫时尚的课程中，除基础概念外，很少有十分固定的课程内容，因为不断会有很多新流行趋势、创意方法或者某一位同学的好想法被加入到接下来的课程中，你也会经常发现许多中赫时尚曾经的毕业生回校免费重修全部课程，这正是中赫时尚所提倡的“终身制学习”。 对于学习热情的重要，中赫时尚的郭非华校长说：“如果我们的同学们在毕业的时候发觉自己懂得更少了，对专业知识的渴望更强，并且能够掌握如何去学习的方法了，那我们的努力就没有白费。” 你是否真的确定自己愿意为这份未来的事业付出必要的努力的耐心，并将这种激情长时间的坚持下去。这一点对于能否从事陈列设计工作，并将它做好是至关重要的。 完成了陈列设计的专业学习就证明你可以成为真正的陈列设计师了吗？当然不是！但恭喜你的是，这时你已经具备了进入另一所“学校”（企业）学习的资格。只有在那里，你才可以通过再次的学习逐渐将自己的“专业”变做“职业”，通过日积月累的努力成为一名真正的职业陈列设计师。在这个阶段，希望你可以为接下来的种种考验和挑战做好足够充分准备，并一直“坚持”下去。 坚持，是一个老生常谈的话题。坚持的意义想必所有人都是懂得的。对于在陈列设计这个行业的坚持，中赫时尚许多的毕业生都会成为你的榜样。 从普通的服装店销售人员，到国际品牌陈列设计师；从四处求职碰壁，无人认可，到今天GUESS、GUICC等国际品牌的争相“猎取”，这就是中赫时尚服饰陈列设计专业0609期毕业生贯鑫的经历。在过去的日子里，来自家庭的压力、求职的无奈、工作的艰辛……种种挫折都没有磨灭快乐的贯鑫“做中国最优秀陈列设计师”的坚定信念。这份坚持，带给贯鑫的不仅仅是事业上的成功，更加坚定了他在接下来的挑战中继续坚持下去的决心。 一个书包，三两件衣裳，大学休学只身一人来到北京；丢掉手机，停止和家人的一切联系；为的只是心中对“陈列设计师”最执着的梦想。这种常人看来近乎疯狂的想法，付诸行动又需要何等的勇气！雷建超，一个陈列设计“追梦少年”，他用自己的实际行动告诉我们：拥有梦想是一件幸福的事情，惟有坚持才会成功。打开中赫时尚网络社区，看着雷建超发来的一张张工作照和陈列设计作品，已经很难将眼前的他和在中赫时尚学习时的那个“雷建超”联系在一起。相信从中赫时尚校门走出的那段日子里，雷建超也同样遇到了种种困难和压力，而选择继续接受挑战正是他的选择，这也是许许多多“中赫人”所做出的选择。 “这是一个全新的行业，你们都将成为中国第一代专业的陈列设计师。中国的陈列设计事业需要我们的***同坚持，需要更加的努力。”这正是中赫时尚在每一期开学典礼上向同学们所强调的。 好了，如果你确定自己已经具备了上面所介绍的那几点“基础”，那么就做好准备，带着你的热情加入到积极的学习、工作中来，为做一名出色的职业陈列设计师开始努力吧。 谢谢你的阅读，如果你喜欢这篇文章，或者觉得它对你有一些帮助，就请继续关注接下来的文章《如何学习陈列设计——学习篇》、《如何学习陈列设计——发展篇》以及我们的网站吧。
编辑本段陈列设计市场化
大部分人选择学习或者期待学习陈列设计的时候，都是因为知道这个职业拥有着十分广阔的发展前景，有足够巨大的市场需求。 但还有一个很关键的因素，更加保证了我们学习陈列设计之后能够顺利地实现这一职业理想——陈列设计强大的包容性，完全可以帮助我们游刃有余的挑战服装、家居等等领域。 正如一句话所形容的那样，“有商品的地方就有陈列设计”，作为真正职业化的陈列设计师则同样拥有如此宽广的就业范围。
编辑本段中国首本陈列设计专业画册
2007年8月，由资深摄影师、陈列设计师，葡籍华人Bonifacio Lam先生拍摄并编著的《世界著名橱窗设计——静谧的视觉空间》一书终于正式出版。它是第一本由中国出版的“陈列设计专业画册”。本书以一个陈列设计师的视角和他的镜头，为我们解读和剖析了陈列设计为我们这个世界带来的无限魅力。
编辑本段中国首本陈列设计专业画册作者简介
Bonifacio Lam曾于21世纪80年代末留学和工作于欧洲十多年，先后修业于意大利米兰IED学院视觉传达学系、西班牙Artidi视觉设计学院视觉营销学系以及美国纽约School of international Centre of Photography当代数码摄影及时尚服装摄影两项研究课程的经历，使他积累了丰富的视觉营销知识以及摄影经验，同时更练就了对时尚异常敏感的一双“慧眼”。由于工作的需要，常年奔波于世界各地的他，不仅善于发现和收集那些生活中时尚而精彩的瞬间，更善于利用自己对各国人文和语言的精通，为我们逐一地剖析那些经典陈列设计背后的细节和故事。 正如Bonifacio Lam先生在本书的前言中所说的那样，“‘静谧的空间’以视觉为基调，有别于一般理论性工具书籍。作者希望‘静谧的视觉空间’能够为视觉设计工作者带来一定的启发，进而在工作上不断的创新。并且在吸收西方元素的基础上，更有效地融合这种设计方法并应用到国际视觉空间展示艺术上。”
编辑本段陈列设计人才在中国的形式
如今在中国，陈列设计人才需求分布非常明显。上海、北京、广州、深圳以及杭州等一线城市明显居于高位。大量的国际品牌企业、国内大中型品牌企业聚集是这种高需求的根本原因。国际品牌自不必说，在业已成熟的陈列设计管理体系中，招揽更多专业人才本是分内之事，而国内较大规模的品牌企业则是在这两、三年中逐渐地看出了市场对陈列设计的需求，并较快地做出反映。专业人才的加入，无疑是他们与国际品牌保持一致步伐的一剂“强心针”。
编辑本段陈列与家居陈设（软装饰，配饰设计）
不过国内的其他城市中，已经明显意识到陈列设计重要性的远不止大连一个，如成都、重庆、温州、济南、沈阳等等消费水平比较高的城市也同样意识到了这一点。以目前中赫时尚毕业生就业走向和企业寻求招聘的情况来看，成都、重庆、温州、沈阳等城市的品牌企业相继开始了较大规模的陈列设计人才招募工作。尤其是近年来发展势头强劲的家居陈设，在人才需求方面大有赶超服装陈列设计的趋势。
编辑本段陈列设计行业成为时尚职业
而这一切对于那些正准备加入陈列设计行业的朋友而言，恰恰是一次难得的机遇。正在学习陈设课程的李盛，一句话说出了很多人心里的期待：“我还是一名艺术设计专业的大一新生，但是我一样为毕业后的工作而担忧，很多学长毕业即失业的例子就在我们身边。而现在，我们已经开始意识到并着手学习家居陈设专业了，不客气的说，在很多人为了找一份工作而努力时，我们已经走在这个领域的前沿了……”
编辑本段中国的第一代陈列设计师在这里诞生
随着新年的到来，陈列设计行业在中国也已经趋向成熟和稳定的发展。
编辑本段专业陈列，陈列设计论坛
Cohim社区圣诞节陈设专题 抢先出炉精彩夺目 圣诞节即将来临，无论你的身份是品牌陈列师，还是自家小屋的主人，一定都要挖空心思为这个节日装饰一番。而早在11月初，中赫时尚“Cohim幸福社区”就率先推出了“圣诞节/春节陈设专区”，为大家提供最新最丰富的节日陈设资料，为陈设师们提供了最难得的素材。你大可以省下心思去策划自己如何度过美好的节日了，关于圣诞节陈设的“点子”就交给Cohim幸福社区吧。 专业的版块划分 为你打开圣诞陈设的“快捷方式” 无论你是服饰陈列设计师、家居陈设师，无论你要为橱窗创作一个全新的圣诞主题、为店铺增添些圣诞节的气氛，或者为自己客户的家打造一个完美的圣诞节，都可以在“Cohim幸福社区”找到你想要的答案。 在“Cohim幸福社区”的“圣诞节/春节陈设专区”里，专为服饰陈列师和家居陈设师开通了不同的专业版块。为不同领域的设计师们提供了关于圣诞节陈设的一切元素——丰富的圣诞陈设作品图片资料、目不暇接的圣诞节元素、关于圣诞节的各种故事与文化、朋友们对于圣诞节的讨论和交流……你想要的，就在其中。
编辑本段博物馆的陈列
博物馆将与本馆性质、类型和任务相适应的，能体现本馆特点的展品，组成有科学体系、内容比较固定和常年对外开放的展示形式。区别于内容专一、经常更换的临时展览。但许多国家的博物馆通常把展览看成陈列的同义语。
编辑本段博物馆的陈列
博物馆的陈列体现了本馆藏品、科学研究、管理工作、现代化手段和工作人员素质等多方面的水平，是综合衡量一个博物馆水平的重要标志。
编辑本段服装十大陈列技巧
服饰陈列技术是服饰店长与店员都应该熟练掌握的一项业务操作技能。合理的陈列商品可以起到展示商品、刺激销售、方便购买、节约空间、美化购物环境的重要作用。据统计，店面如能正确运用商品的配置和陈列技术，销售额可以在原有基础上提高10%以上。
1、主题陈列
给服饰陈列设置一个主题的陈列方法。主题应经常变换，以适应季节或特殊事件的需要。它能使专卖店创造独特的气氛，吸引顾客的注意力，进而起到促销商品的作用。
2、整体陈列
将整套商品完整地向顾客展示，比如将全套服饰作为一个整体，用人体模特型从头至脚完整地进行陈列。整体陈列形式能为顾客作整体设想，便利顾客的购买。
3、整齐陈列
按货架的尺寸，确定商品长、宽、高的数值，将商品整齐地排列，突出商品的量感，从而给顾客一种刺激，整齐陈列的商品通常是店铺想大量推销给顾客的商品，或因季节性因素顾客购买量大、购买频率高的商品等。
4、随机陈列
就是将商品随机堆积的方法。它主要是适用于陈列特价商品，它是为了给顾客一种“特卖品即为便宜品”的印象。采用随机陈列法所使用的陈列用具，一般是圆形或四角形的网状筐，另外还要带有表示特价销售的提示牌。
5、盘式陈列
实际上是整齐陈列的变化，表现的也是商品的量感，一般为单款式多件排列有序地堆积，将装有商品的纸箱底部作盘状切开后留下来，然后以盘为单位堆积上去，这样可以加快服饰陈列速度，也在一定程度提示顾客可以成批购买。
6、定位陈列
指某些商品一经确定了位置陈列后，一般不再作变动。需定位陈列的商品通常是知名度高的名牌商品，顾客购买这些商品频率高、购买量大，所以需要对这些商品给予固定的位置来陈列，以方便顾客，尤其是老顾客。
7、关联陈列
指将不同种类但相互补充的服饰陈列在一起。运用商品之间的互补性，可以使顾客在购买某商品后，也顺便购买旁边的商品。它可以使得专卖店的整体陈列多样化，也增加了顾客购买商品的概率。它的运用原则是商品必须互补，要打破商品各类间的区别，表现消费者生活实际需求。
8、比较陈列
将相同商品按不同规格和数量予以分类，然后陈列在一起。它的目的是利用不同规格包装的商品之间价格上的差异来刺激他们的购买欲望，促使其因廉价而做出购买决策。
9、分类陈列
根据商品质量、性能、特点和使用对象进行分类，向顾客展示的陈列方法。它可以方便顾客在不同的花色、质量、价格之间挑选比较。
10、岛式陈列
在店铺入口处、中部或者底部不设置中央陈列架，而配置特殊陈列用的展台。它可以使顾客从四个方向观看到陈列的商品。岛式陈列的用具较多，常用的有平台或大型的网状货筐。岛式陈列的用具不能过高，太高的话，会影响整个店铺的空间视野，也会影响顾客从四个方向对岛式陈列的商品透视度。
编辑本段博物馆陈列方法
一般有按自然属性布陈的分类陈列，将动植物标本置于再现生长环境中的生态陈列，保持群体文物原来布局的原状陈列，通过科学处理再现被破坏文物的复原陈列，以及用多种陈列方法组成的综合陈列等。 陈列室是博物馆布置展品供观众参观的专门建筑物，是博物馆的主体建筑之一。