国语版动作片

编号1

笑傲江湖(1990)

上世纪90年代,徐克是一人王朝。无数悲伤的故事经过徐克的手演变成今天的惊艳之作,而这部电影是徐克导演生涯的巅峰之作。本片改编自金庸同名武侠小说,描绘了一个侠义沉沦于人贪的江湖,对时政的暗喻。剑走偏锋的气势,各种人物,顶级武术比赛。徐克的江湖,金庸的江湖,险恶的江湖,尽在血腥杀戮。

第二

战神传说(1990)

其实这部片子不一定比以上几部差。即使刘德华、钟镇涛、梅艳芳和张可颐的演员阵容很豪华,但它仍然没有广为人知。看来人要讲缘分,电影要讲运气。如果真的要找原因的话,我觉得应该是这部电影太悲伤了,让人不得不忘记它来摆脱这种奇怪的心情。这部电影讲述了一个王子被篡夺王位,然后被别人追杀的故事。

第三名

江湖中的东方不败(1992)

徐克,一个总能给人惊喜的名字,似乎只要轻轻一碰山羊胡子,总能想到别人想不到的奇思妙想。他总是不安于现状,喜欢跳来跳去搞点新的,所以有“江湖中的东方不败”,所以有粉丝最热烈的尊重。金庸无疑是幸运的。没有徐克,他的《笑傲江湖》不可能近乎完美地搬上银幕。观众无疑也是幸运的。没有徐克,就没有思想畅行无阻的经典电影。

第四名

新龙门客栈(1992)

该片堪称经典中的经典,巅峰中的巅峰。虽然是经典的翻拍,但影片走的是新的武侠路线,更加新颖。绝对君主,明朝东厂太监,滥杀忠良,故事就这样开始了。东厂太监曹少钦利用两个孩子设下圈套,捉到全副武装的周怀安,周怀安只得救出孩子,安全逃脱。双方一路追逐厮杀,聚集在龙门客栈的黑店...

第五名

黄飞鸿(1991)

徐克,再看徐克(其实90年代的香港武侠名片大部分都是兼职)。也许我们老了就忘不了徐克了。没有他,就没有新武侠。没有他,就不会有完全超出我们想象的动作场面。没有他,没有人能在银幕上完美地上演江湖传奇。历史上黄飞鸿拍过几十部关于他的电影。徐克还能做什么?如果徐克只是一个平庸的人才,那他什么也做不了,不过是一个‘鬼才’。因此,黄飞鸿的故事再次成为人们心中独一无二的民族英雄和武术大师。

第六名

时间的灰烬(1994)

如果说王家卫的牌子是另类、小资,那么这部电影就是最邪恶、最另类的作品。更让人惊讶的是,这居然是一部武侠电影。如果真要选出最能代表王家卫的最佳作品,我肯定会选这部电影。王家卫沉浸在自己的宇宙里(就像张可颐说的),喃喃自语的人物,扭曲的镜头,弥漫着颓废伤感气息的影像,一成不变的叙述,空灵神经质的个人风格。就像鸽子、教堂、双枪、喷出的子弹是吴宇森最生动的写照,这些高度程式化的特征,都是让王家卫成名、让人陶醉的东西。

第七名

小刀(1995)

经常说《枪火》的片名很精彩,直接点出了枪火无情人情的主题,没有任何修饰。这部电影的片名也挺像的,一个深情,一个无情,简直是绝配。刀是一种未知的武器。一刀可能让你丧命,一刀可以杀死很多人,一刀也可以帮人报仇。只是刀虽然沾满了鲜血和戾气,但只有一直握在人们手中,才能伤人。徐克在片中描述的是一个完全混乱的江湖,一个没有道义和侠义的江湖,他所拥有的只是血与火的交融。在这个不一般的江湖里,每个人都像野兽一样自私,残忍,无情,不讲道理,只讲实力,甚至一个女人也会为了好玩,无端挑起别人自相残杀。

八号

风云天下(1998)

小说改编的武侠电影很多,但都是漫画改编的...这部电影好像从来没有看过,是一种全新的尝试,就像好莱坞第一个把科幻漫画搬上大银幕的人。刘伟强作为港产著名商业导演,除了《无间道》系列和《古惑仔》系列,恐怕只有这部电影可以带去见人了。有人说,第一个吃螃蟹的人,总会有收获。没错,刘伟强是第一个吃到由漫画改编成武侠电影的螃蟹的人。为了奖励他的勇气,观众从他的口袋里拿出钱作为奖励。结果这部电影票房超过4000万,位居当年票房第一。

第九名

卧虎藏龙(2000)

有趣的是,这部电影在西方口碑极好,甚至获得了奥斯卡最佳外语片奖。然而,在东方,尤其是在中国,很多人认为它没有想象中的那么好。归根结底,是东西方文化差异在起作用。李安是一个非常优雅的导演,对西方文化有着深刻的理解。在他的作品中,我们随处可见东西方文化的冲突和差异。这部电影正是李安对两地文化大融合的结果。虽然包含了一些中国文化特色,但总体来说,与中国人习以为常的武侠世界大相径庭,当然也拿不出什么好词。

编号10

英雄(2002)

为了梦想奥斯卡,张艺谋雄心勃勃地试图复制李安的成功经验,并以中国顶级导演的身份获得资金,消灭东亚最优秀的幕后精英,史无前例地拍出了一部商业片。《英雄》虽然口碑极差,但作为替身却有着2.5亿的票房,张艺谋依旧笑得合不拢嘴。更何况这部电影还入围了奥斯卡最佳外语片。虽然没得奖,但也不能一瞥。