引诱狼的500个单词。
本片根据真实历史事件，以黄土岭战役为背景，再现了时任晋察冀军区第一军分区第三支队支队长的曾雍雅，机智地将日军中将·阿部诱入八路军包围圈，一举歼灭的故事。
乍一看像是一个简单的抗日故事！事实上，远不止如此。抗战只是一个表面故事，里面的兄弟情和对战争的热爱才是动人之处。电影里有对人性的描写，有对友情的歌颂，有对爱情的歌颂。就算是坏人也是有感情的，甚至会为了爱情不顾一切。
除了这些，还有男主和女主斗嘴演穷的一幕，温馨搞笑，增加了影片的可看性。
第二条:
电影《诱狼》以真实历史事件为基础，以黄土岭战役这一经典战役实例为背景，再现了时任晋察冀军区第一军分区第三支队支队长的曾永亚之引诱日军中将·阿部及其下属部队进入我军包围圈，最终被我八路军歼灭的精彩故事。
被称为日军“名将之花”的中将·阿部，是历史上被八路军击毙的日军最高将领，他率领的部队几乎百战百胜。他的战斗方式很残忍，手下没有俘虏。他对任何在战斗中没有接到命令撤退的士兵的惩罚是烧死和肢解尸体，并且不允许自杀。日军有针对性地安排安倍对我八路军、游击队炫耀。他的死宣告了日军这一战略的失败，震惊了整个日本。当时《朝日新闻》以“太行山上名人花凋零”为题报道了安倍死后的战斗。黄土岭战役的胜利，再次打破了所谓日军不可战胜的神话，显示了八路军高超的战术素养，极大地鼓舞了当时的抗日民族士气。
提索
诱狼回头。
《诱狼》深红色的字体，苍劲有力的行书，在巨大的银幕上突然映入我的眼帘，那种暴力的视觉冲击，伴随着电影恢宏激昂的配乐，穿透了我的内心。这种红色浸透了为国捐躯的先烈的鲜血，这种蓬勃的生成充满了愤怒，表现了中华儿女抗日救国的豪情。
无论是剧情的发展，人物的刻画，还是场景的渲染，《诱狼》都可以用四个字来形容:“简单活泼”。紧凑的事件连接，精炼的台词，纯粹的表演，纯粹的场景...不同于以往抗战片那种扭扭捏捏，无病呻吟，故弄玄虚，一会儿飞檐走壁，一会儿手撕鬼子，而是真情与史实的场景再现，纯粹而美好。正是因为这种“简单活泼”的主题和人物鲜明的整体感，才造就了一部充满爱国情怀的伟大而杰出的大片。我敢断言，《诱狼》会大行其道。
他正在思考一些事情...谋略的智慧，以大将的风范，藏在他的脸上。看，他犀利、刚毅、深邃的眼神，带着诱人的神秘，似乎在告诉我们下一个“精彩”。就在这深邃的眼神里，我穿着一身军装军人的“不凡”，完全笼罩在大无畏的精神和宽宏大量中。“师头领，村子南边出现了大量的鬼子...我们被魔鬼包围了……”凶险的消息让他眉头紧锁，眼里迸发出军人的凶残。“三个旅巡逻，向西奔去……”他干脆利落，果敢果断，战场指挥官的风范也把我引向了荧幕。面对东灵山上蜂拥而至的日本鬼子，他首当其冲，挺身而出。带着救亡图存的英雄豪情，凭着过人的智慧和胆识，在日军安倍的独立第二混成旅指挥下，成功突破三千多人的包围圈。在这次战斗中，他的战友曹德本和许多战士壮烈牺牲。面对侵略者的凶残，他发出了高吼:“此仇必报”！被征服者宁死不屈，捍卫民族尊严的精神完全在他身上升起。他就是本片的主角，曾雍雅，八路军晋察冀军区第一师第三游击支队支队长兼政委，抗日英雄。这部英雄史诗的诠释者是本片男主角、著名青年演员龚正。龚正，一个充满英雄气概的完美表演，生动地诠释了曾雍雅将军，一个革命先辈的生动形象深深地印在了我的心里。与其说这是影片最大的看点，不如说是主角龚正的化身。谁能知道，长相“奶油”的龚正，骨子里还是藏着辣和凶。这部电影似乎是为他而生的。
影片中血流成河、硝烟弥漫的场景，触动了我与泪水相关联的神经，深深地激起了我强烈的民族使命感。今天的幸福生活来之不易，无数革命先烈用鲜血和生命换来的。在艰苦的环境中，他们不畏强敌，舍身救国，不屈不挠。这种精神总是激励着年轻一代。“青年兴则国强，青年兴则国强。”今天的青年应该胸怀远大理想，充满奋斗激情，以爱国爱党爱民为必要的价值取向，不断激励自己，才能真正热爱我们来之不易的今天。我一直对弘扬正能量、主旋律的革命历史题材电影情有独钟，对“英雄”更是无比推崇。我曾经幻想过，成为他们那样的女英雄该有多好！
作为一部献给抗日战争和世界反法西斯战争胜利70周年的力作，《诱狼》这部电影给人们带来了巨大的震撼和正义。导演是安澜，一个执导过很多军事和战争题材的老兵。影片讲述了八路军在1939东灵山、岩苏崖、黄土岭生死决战中顽强抵抗日寇的光辉故事。回顾历史，曾雍雅作为八路军代表，与被称为“名将之花、山地战专家”的安倍英勇作战，不畏牺牲，最终将安倍及其部下部队诱入黄土岭，一举歼灭的英雄壮举。黄土岭战役的胜利，是继平型关胜利后，八路军在抗日战场上的又一次伟大胜利，极大地增强了当时全国人民抗击侵略者的信心，激发了斗志，坚定了把日本侵略者赶出中国的决心。全片采用实景拍摄和特效相结合的方式，将恢宏壮阔、极其惨烈的战争场面展现得淋漓尽致。让人兴奋甚至跃跃欲试的“震撼感”完全来自于电影创作的真实性，而不是来自于特效的渲染。这是很多抗战电影中的新案例，而恰恰是这样的电影，才会激起人们心中最真挚、最炽热、最质朴的民族爱国主义。
影视是一门艺术，不仅仅是娱乐，更何况是这样一部意义重大的电影。看一部作品的创作水平，一定要站在艺术的高度，从艺术的角度去欣赏。对于演员在影片中的表现是否得到肯定也是如此。演员的表演是电影成功的重要和核心因素，占有相当大的比重。演员在“未知”的情况下推动剧情发展。可以说演员是电影的心脏，演员心脏所吸收的作品主题是电影中的灵魂，演员的表演水平决定了一部电影的质量。观众看剧情的时候，毫无疑问是在看演员的表演。再好的剧情氛围渲染，如果演员的演技低劣，也会让电影制作功亏一篑。演员演一个角色，演的不仅是“形”，更是“神”。当“神”到来时，“形”无疑会不由自主地被表演出来。“神”是用“形”来表达的，“形”是“神”的样子。曾雍雅将军出生于1917。他是江西走出来的革命将领。他参加过二万五千里长征，是新中国的开国少将。黄土岭战役他才22岁。龚正把这样一个英雄历史人物的神与形一览无余地展现了出来。“眼睛是心灵的窗户”，龚正的眼神极具“杀伤力”和“穿透力”，直入观众内心。他的表演总是带动故事逐渐展开，真的很走神。他巨大的穿透力让他成为了电影大师的原型，没有任何只流于表面和感性的虚假和空虚。正所谓“表演”是为“戏剧”服务的，我觉得龚正在看剧本，揣摩人物心理，梳理剧情发展的时候，就逐渐把“引狼入室”的主人公放在心里，表演得出神入化，潜移默化地把自己置身于当时规定的情境中，变成了曾雍雅。这可能也离不开曾将军后人曾鹰的现场指导。“好花需要绿叶”，本片中的“绿叶”非同一般。老艺人侯勇和高明的两首《绿叶》的表演当然可圈可点。影片中，两人依旧保持“稳扎稳打”的风格，执着细腻，成为成功“诱狼”的“催化剂”。他们对这部电影的奉献更是锦上添花。侯勇饰演的杨成武和高明饰演的程性格鲜明，是本片中不可或缺的重量级“绿叶”。影片中杨成武和曾雍雅的对话很简洁。杨成武是真实的历史人物，开国大将。当时他是曾雍雅的上级指挥官，他们对话的大部分场景都配有主题背景音乐。这音乐让人心生感动，心潮澎湃，说明他们不仅是血脉相连的生死战友，更是情同手足的兄弟。程在的鼓动和感染下，杀害了背叛国家、追求荣耀的程友利等人，并带兵叛变。在这一点上，和的戏，合作得堪称完美。罗昱焜，电影女主角张颖，是一个不折不扣的90后。对于她来说，在战争年代扮演这样一个“女主角”，肯定会因为“代沟”而增加很多困难，但她展现了张颖的率真、灵气、机警和坚强的性格。相信通过她的解读，会激发更多90后年轻人记住这段历史。影片对曾雍雅和张颖爱情的处理，不是大张旗鼓的衬托，而是以小见大，以小见真。曾与张的爱情犹如战场上的一泓清泉，清澈透明。在这清泉里，微风荡漾，荡漾着心与心的碰撞，却又饱含着热力。曾雍雅有着爱的温柔。当他问是否喜欢送给张英的礼物时，简单而发自内心的一句“你不喜欢吗”表现出了侠义柔情。当抱起牺牲的张时，没有一般电影里的肆意咆哮和哭喊，而是泪水在眼眶里打转。这种“忍”是如此沉重，无法用任何语言来表达。通过画面切换和特写定格，一首集战友、战友、爱情于一体的悲壮交响曲响彻战争。龚正对这一幕的处理深入人心。鲁鹏是一位优秀的老演员，他在影片中饰演残忍狡猾的阿部秀，将刚愎自用的“大魔王”演活了。从开始到结束，这部电影是曾雍雅和安倍之间的“隔空对话”，秘密而巧妙的战斗。一方面是侵略者的残暴和刚愎自用，一方面是坚决抗日的八路军领导人的足智多谋，诱敌深入，显示了每个人的个性。演员之间的默契也是影片的成功之处。巩作为男主角，让整部剧“缩成一团”，“戏剧感十足但又不过分”，影片紧凑的节奏和细节处理非常到位，为影片的艺术性增加了含金量，让观众真切感受到了“诱狼”的成功。
没有一件艺术品是完美的，引诱狼也是如此。影片中的一点特效会增加观众的观感。但如果用多了或者不切实际，就会适得其反。近年来，中子弹直飞目标的特效镜头在电影和电视剧中屡见不鲜，这无疑给诱狼的“真相”增添了“不和谐的音符”。本来有一场激战杀敌，很刺激。好像一下子就放松了，有娱乐的嫌疑。但无论如何，几个瑕疵并不能掩盖《吴颖》在《诱狼》中的全貌。
第四条:
电影《诱狼》以真实历史事件为基础，以黄土岭战役这一经典战役实例为背景，再现了时任晋察冀军区第一军分区第三支队支队长的曾永亚之引诱日军中将·阿部及其下属部队进入我军包围圈，最终被我八路军歼灭的精彩故事。
被称为日军“名将之花”的中将·阿部，是历史上被八路军击毙的日军最高将领，他率领的部队几乎百战百胜。他的战斗方式很残忍，手下没有俘虏。他对任何在战斗中没有接到命令撤退的士兵的惩罚是烧死和肢解尸体，并且不允许自杀。日军有针对性地安排安倍对我八路军、游击队炫耀。他的死宣告了日军这一战略的失败，震惊了整个日本。当时《朝日新闻》将安倍死后的战斗报道为“太行山上凋零的名人花”。黄土岭战役的胜利，再次打破了所谓日军不可战胜的神话，显示了八路军高超的战术素养，极大地鼓舞了当时的抗日民族士气。
看完之后，不禁感慨万千。作为生活在这个时代的年轻人，我们应该热爱经历过灾难的祖国，珍惜来之不易的和平。当我们走在民族复兴的道路上时，我们应该永远记住团结和献身抗日的精神。无论战争还是和平，都要充分发挥，团结一致，开拓进取。把爱国主义转化为学习和工作的强大动力，为中华民族的伟大复兴而奋斗。
第五条:
《诱狼》是一部以中国人民解放军少将·曾雍雅在抗日战争期间的活动为主线，还原著名的黄土岭战役全景的历史电影。“狼诱饵”是主人公曾雍雅的昵称。这个绰号指的是引诱敌人进入陷阱的人。引诱狡猾的日军的任务是艰巨而危险的。没有非凡的勇气和谋略，是不可能成为一名优秀的“狼诱饵”的，而曾雍雅就是这样一名勇敢的八路军战士。然而，在这部电影中，主创人员并没有把所有的精力都放在展现曾雍雅的勇气上。她们还大量描写了日军、国民党军、八路军中的女兵，实现了各种力量间的形象平衡。敌我双方真实可信，不以贬低敌人的方式对待历史题材。《诱狼》可谓良心之作。
在诱狼这件事上，日本军官不傻，日本兵也不傻。日军“名将之花”安倍是日本山地作战专家。他熟悉孙子兵法和中国文化，具有较高的西方战术素养。他喜欢咖啡和茶。1939年安倍晋升中将。同年秋，他调集军队对晋察冀军区进行了冬季突袭，成功地包围了曾雍雅的部队。要不是曾雍雅准确判断出正确的突围方向，他早就全军覆没了。在围剿八路军的同时，安倍还下令屠杀无辜平民。其中一个被枪决的日本兵，面对即将被枪决的中国人，瑟瑟发抖。安倍把拿着枪的新兵连队拖到被处决者面前，握住他的手，强迫他把刺刀插入中国人民的胸膛。这一切都被张颖(罗昱焜)看到了。
诱狼回头。
安倍的形象才是历史上日军的真实面目——既有高超的军事素养，又有冷血的残忍，但日本人并非天性残忍嗜血，在射杀鲜活的生命时也有恻隐之心。一个战争机器的出现，需要反复的洗脑和非人化，所以普通日本人也是战争的受害者。这一观点在《引诱狼》中得到了清晰的传达，这无疑是对战争的深刻反思。影片结尾，日军大败，新兵逃命。他们被八路军战士张颖抓住，他手持步枪，但给了日本新兵一条生路。俗话说，仇恨有始有终，只有不盲目仇恨，不扩大仇恨，才能实现彻底的正义，才能永远维护和平。
在影片中，张颖不仅深明大义，而且能歌善舞，枪法神准。她不仅是曾雍雅的亲密战友，还因为相互欣赏而暗生好感。张英本是一所大学的校花。她为了民族大义献身抗日事业，日军扫荡时背着伤员躲避日军。当头脑发热，准备行刺“汉奸”——国民党军军长程(高明饰)时，他及时劝阻(后来证明是一场误会)。在世界末日前夕，我们的士兵发起了进攻战术。张颖演唱的日本民歌让日军将领泪流满面，张颖与日军狙击手的对峙更是惊心动魄。《诱狼》的女性形象无疑是成功的。既丰富了抗战电影中的女兵形象，又让观众看到了部队里孩子们真挚的感情。
在描写国民党军队上，《诱狼》也做到了公正、客观、尊重历史。在抗日民族统一战线中，国民党军队消极抗日甚至充当伪军是事实，但诱狼并不完全否定国民党军队。国民党军军长成和曾有过团结抗日的兄弟之约。前者虽然不愿意违背誓言，但是怕日本人，所以只能欺骗，不参加日军围剿八路军。他不曾想被侄子抓住，部下成了伪军。再次与曾雍雅见面时，他不仅真诚忏悔，坚决抗日，而且在国家大义面前，开枪打死了自己的汉奸侄子，挽回了自己的尊严。虽然国民党在抗日问题上有其反复性，但《诱狼》并没有在一张脸谱上刻画人物，忠实地刻画了国民党人在人格和人性上的缺陷，在是非面前肯定了自己的决定。
《诱狼》是一部尊重历史、忠于历史的重大历史片，有力反击了八路军在抗日战争中“游而不打”的错误说法。同样难能可贵的是，影片能够尊重电影艺术创作规律，不再一味强调正面人物的人格魅力和人性光辉，而是将所有历史人物尽收眼底，将反面人物还原成人。这样一组战争时代的有血有肉的影像，合在一起，就是一部完整的历史。只有最大限度地尊重和还原历史，才能感动今天没有经历过战争的年轻观众，让更多人反思战争，理解今天和平的不易，用行动捍卫和平。
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